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以下是小编整理的人音版-小学音乐一年级下册全册教案【汇编十三篇】，仅供参考，希望能够帮助到大家。
人音版-小学音乐一年级下册全册教案（7）
2.复听范唱，用跟唱的方法尽快学会歌曲。分小组编创角色进行表演。 3.请一部分学生加入打击乐器沙球、边打边唱。其他同学边唱边表演。 编创与活动 1.认识沙球，看图或看教师示范持沙球的正确姿势。 2.分小组尝试，发出声音。 3.指导学生看右面的练习： 第1小节：左手一下，右手一下， 第2小节：左手一下右手两下。 沙球及演奏方法简介 沙球：又名沙锤，用密封的椰子壳外加木把制成(儿童打击乐为塑料壳，内装沙粒，两个一组)。演奏时，左、右手各握一把，双手交替上下晃动，奏出各种节奏音型。沙球发音清脆呈短暂的沙沙声，多用于演奏有特殊风格的舞曲。 教 学 建 议 一、本课可安排两课时完成。 二、本课以“巧巧手”为主题，是一个劳动光荣主题的学习，教师可提前预备一些旧报纸，便于学生利用。 教 材 分 析 1.歌曲《我有一双万能的手》 《我有一双万能的手》是一首创作于20世纪50年代的儿童歌曲。2/4拍，五声徵调式。轻松的旋律运用了重复的手法，合着有规律的节奏，一气呵成，表现了歌唱劳动的活泼、愉快的情绪。歌曲以表演唱形式出现，一领一和气氛热烈。历数一双手的功劳：洗衣服等家务劳动，补图书、平操场等爱校园的劳动，拾麦穗、拔野草等生产劳动，真是样样事情都会做，因而得到爸爸妈妈的夸奖。使学生在歌唱中明白劳动光荣的道理，潜移默化地受到热爱劳动的思想教育。 2.管弦乐《铁匠波尔卡》 《铁匠波尔卡》由奥地利作曲家约瑟夫・施特劳斯作于1869年。同年3月在保险箱制造商为制成两万个保险箱而举行的焰火庆祝大会上首次演出。是作曲家所作100余首波尔卡中流传最广的一首。做保险箱少不了铁匠，在德语中“铁匠”与“火的节庆”是同一个词(Feuerfest)，因此，乐曲喻意为这次大会的内容和形式。据说在焰火大会上首次演出时，乐队曾采用两台打铁用的铁砧作为节奏乐器。 乐曲采用D大调，复三部曲式，3/4拍，在以敲打铁砧为节奏的4小节引子后，乐曲呈示出采用单三部曲式写成的第一部分主要主题。 此主题轻快活泼，表现了人们对生活充满信心的欢乐。其中在每个乐句末尾一小节强调后一拍，并突出打铁的节奏，使人联想到铁匠们在火光下快乐地劳动的情景。 乐曲中间转为G大调，用二部曲式写成。 中间部主题： 这一强调后半拍节奏的主题形成了轻松跳跃的舞蹈气氛。乐曲再现第一部分后，在简短的结尾中用铁砧叮当叮当的造型性音响效果和活跃欢快的气氛结束全曲。 3.歌曲《粉刷匠》 《粉刷匠》是一首风趣、活泼的波兰儿童歌曲。2／4拍，F大调，一段体结构。全曲音域仅有五度，由五个唱名do、re、mi、fa、sol组成短小严整的四个乐句。旋律多使用重复的手法，简单而且易唱易记。第一、二、四乐句旋律基本相同，第三乐句旋律稍有变化，并以 ×× ××|×× ×|×× ××|× ―| 的节奏贯穿全曲，给人以完整统一的感受。轻松风趣的旋律与幽默诙谐的歌词相结合，一方面生动地描绘了小粉刷匠在观赏自己的劳动成果，得意炫耀自己劳动技术的同时，表现了小粉刷匠一心只顾劳动，弄得鼻子也刷上了白灰的顽皮神态。一方面教育学生热爱劳动和乐观向上的精神。 歌表演《粉刷匠》动作设计： 〔开始位置〕全体学生原地站立。 音乐小节 歌词 动作建议 1-2 我是一个粉刷匠 正步站立，1 向左卷左袖，2 向右卷右袖。 3 粉刷本领 正步站立，双手叉腰。 4 强 左手不变，右手向前竖大拇指。 5-6 我要把那新房子 脚八字步，左右移动重心4次。同时，右手至胸前，掌心向上，左手向左侧下方伸展。 7-8 刷得很漂亮 右手由下向上做刷墙动作，两次。 9-10 刷了房顶又刷墙 脚同5-6小节。右手上举向左横刷后，再向右横刷。 11-12 刷子飞舞忙 手脚姿态不变，右手由下向上顺时针方向转一圈。 13-14 哎呀我的小鼻子 双脚正步，双膝弯曲，右手指自己的鼻子，左手左侧平伸，掌心向下，头随之点动两次。 15 变呀变了 脚正步站立，双手五指并拢，挡在脸面前，掌心向自己，身体向前倾。 16 样 双手打开，掌心向外翻，身体回原。 4.歌曲《理发师》 《理发师》是一首热情、欢快而又不乏幽默的澳大利亚民歌。F大调式，2/4拍，单乐段结构。旋律采用上行级进、乐句模进，八度大跳、同音反复等发展手法，并将三次模拟理发的“咔嚓”、“沙沙”声与有规律的 × ×|× ×| 节奏相配合，生动地描绘了理发师认真、快速、愉快地忙碌着的形象。反映了劳动时的快乐及成功的喜悦。 歌表演 同桌二人共同表演，一人扮顾客坐着，双手自然放在腿上。另一人扮理发师站在顾客后面。表演动作可参照课本简图，也可以由学生自己根据歌词内容创作。 【动作说明】 第一段：左站右坐(见课本上图) 第1-2小节，左边学生扶“顾客”左肩，右手半握拳，伸出大拇指，先向左再向右做“摸胡子”动作。 第3-4小节，右手伸出食指、中指模仿剪刀，由右向左剪四下。 第5-6小节，右小臂向上垂直举起，向前后方向抖动四下。 第7-8小节，动作同第3-4小节。 第9-11小节，换左手理发，从左向右剪六下。 第12-16小节，左手伸直似抚摸“顾客”的头发，由下而上随节拍轻推四下，同时右手上举，五指分开，手腕随节拍上下晃动，做喷雾动作。 第二段：右站左坐。 第1-2小节，右手向右下方伸出，做“请”的动作。左边学生向右转身点头打招呼。 第3-4小节，动作同第一段。 第5-6小节，“顾客”双手举起手心对面部模仿照镜子，两人同时先向左，再向右各晃动一次，脸上露出满意的笑容。 第7-8小节，动作同第一段。 第十课 汪汪与咪咪 教 学 目 标 一、通过聆听、表演和编创活动，突出“汪汪与咪咪”的主题，培养学生的爱心与观察能力。 二、理解歌曲的内容，有感情地演唱，能填创歌词，并能发挥想像力编创动作表演。 三、能选择适当的打击乐器为歌曲伴奏。 四、运用×和×编创节奏，并能背唱自己熟悉的有关小动物的歌曲。 教 学 内 容 聆听《小狗圆舞曲》教学基本要求 1.完整地聆听乐曲，让学生用手指随课本上的图形谱划动。 提示：你感到乐曲描绘了小狗怎样的动作，或小狗在做什么? 2.复听音乐，随着音乐用手势在桌上进行表演。 聆听《跳圆舞曲的小猫》教学基本要求 1.完整地聆听这首篇幅短小的管弦乐曲。 2.提示：听了乐曲你想到了什么?可让学生根据标题去想像。 3.跟着乐曲和教师哼唱第一部分主题A，加深对乐曲的印象。 4.复听乐曲。用手指在桌上画图形谱。 提示：乐曲的情绪和速度有什么变化?你能听到哪两种小动物的叫声？ 5.分小组讨论：你感到小猫在做什么?结尾使你想到什么? 6.听乐曲，用动作表演。学小猫的样子跳圆舞曲。 编创与活动1.本课的编创与活动是一个编创节奏与复习歌曲相结合的"趣味性练习。要求学生不但能按节奏编创小动物的叫声，而且能唱出关于这个小动物的歌曲。(即：课本中学过或平时自己听过的歌。) 2.在编创节奏中，再次熟悉运用×、×节奏。可分小组进行填创游戏，要求边说边做小动物的动作，看谁将节奏读得准，动作做得生动形象。 表演《猫咪别淘气》教学基本要求 1.反复聆听歌曲。提示学生歌中唱出的小猫咪在怎样淘气? 2.用听唱法学会歌曲。 3.分小组讨论，做分角色表演的准备。 4.分小组边唱边表演。 5.加入打击乐器表演。 编创与活动 1.本课的编创与活动安排了一个选择打击乐器为歌曲伴奏的练习。教师可指导学生分小组试一试每个人关于选择乐器的建议。 2.选择一种效果较好的伴奏方法，为歌曲伴奏。 表演《谁在叫》教学基本要求 1.完整地聆听歌曲，用手指随着课本上的旋律线划动。 提示：听一听，谁在叫?为什么小动物叫了?它们都在做什么?再一次聆听，使学生在聆听中熟悉旋律、内容、发现问题、回答问题。 2.听着歌曲录音跟唱全曲。或用听唱法学会歌曲。 3.分组进行编创活动。 提示：你知道哪些小动物，它们怎样叫，利用小组的智慧你一句、我一句为歌曲编创 新歌词，分组表演自己的歌。 4.边唱边表演动作。第一段唱原词，第二段唱小组填创的歌词。 5.背唱自创的歌曲给爸爸、妈妈听。 课本中《谁在叫》这首歌采用了图与旋律线示意的方法呈现，生动形象而有趣。学生可通过旋律线的示意，结合看图，迅速地记忆歌词。同时也有助于提示学生的动作表演。教 学 建 议 一、本课可安排两课时完成。 二、结合本课主题“汪汪与咪咪”进行学习、比较两首聆听乐曲，感受小狗的音乐是急促的、旋转的，小猫的音乐是悠闲的。 教 材 分 析 1.管弦乐《小狗圆舞曲》 《小狗圆舞曲》又称《一分钟圆舞曲》或《瞬间圆舞曲》。由波兰作曲家肖邦作于1846～1847年间。初作为钢琴曲，后被改编为长笛曲、管弦乐曲等。作曲家的朋友法国女作家乔治桑(1804～1876)豢养了一只小狗，常喜欢飞快地旋转着追逐自己的尾巴。乔治桑请作曲家用音乐表现这只小狗的可爱动态，于是作曲家欣然写成此曲。乐曲篇幅短小，速度很快，一气呵成。 乐曲采用三部曲式写成。4小节引人音版-小学音乐一年级下册全册教案(2)
话，以获得对牧童生活的感受，更好地理解本课作品。 教 材 分 析 1.歌曲《牧童哪里去了》 《牧童哪里去了》是近年来创作的一首具有浓郁民歌风的儿童歌曲，2/4、3/4拍变换拍子，七声商调式。全曲由两部分构成。 歌曲为山歌风，旋律悠扬、亲切。第一部分节拍变换频繁，节奏变化较多，旋律显得自由、舒展。四乐句均以强拍弱位起音：前两乐句开始即是八度大跳至高音区转为波浪式的旋律；第三乐句平和起句，仍具有乐句间大的起伏的特点；第四乐句波浪式旋律下行至主音商，以叙述性的口吻描绘了山坡、青草、山花、笛声，回顾了牧童往日的愉快生活。 第二部分节拍一致，以衬词起句，似牧童吆喝声的新的音调出现，与前部分形成了对比。随后运用变化重复的手法与第一部分紧密呼应，弱位起句改为弱拍起句，随着主人公的疑问，“牧童哪里去了”旋律不断起伏、下行，音调有些伤感。当确认了牧童已在希望小学读书的好消息，旋律上扬，音调明朗起来。结束句出现全曲最高音，并延长，似乎要将好消息传向四方。 这首歌以普及九年义务教育为大背景，表现了在祖国飞速发展的时代，“上学的孩子一个也不能少”的本意，使生活在祖国怀抱里的孩子都能实现上学的理想。 2.合唱曲《牧童》 《牧童》是一首斯洛伐克民歌。2/4拍，C大调。四乐句的一段体结构。 第一乐句旋律以级进为主，切分节奏的运用使歌曲增添了生气。第二乐句作第一乐句节奏的完全重复，只是采用了严格的模进手法，旋律移高了五度。第三乐句是歌曲的高潮，出现了全曲最高音“mi”，抒发了牧童内心涌动的快乐情感。第四乐句节奏做适当变化，旋律线逐渐下降，歌曲的情绪也渐渐平静下来。 第二段歌词采用卡农的二声部处理方式，第二声部比第一声部晚一小节进入，变化了主旋律，由于声部的加入，使得第二段歌曲的`音乐情绪更为活泼、欢快，最后有力地结束在主音“do”上，为歌曲增添了明朗的色彩。 《牧童》像一幅田园风景画，表现了作者对大自然、生活的热爱，这种发自内心的情感被大多数人所接受，成为人们喜爱的外国歌曲之一。 3.歌曲《牧童》 《牧童》是一首山歌风的江苏民歌。4/4拍，五声羽调式。歌曲的节奏抒展，旋律优美抒情。歌词以童心描绘出蓝天、白云、绿水、青草，勾勒出一幅美丽的田野风光，抒发了小牧童悠闲放牧的愉快心情。歌曲的第三段至结束全以小牧童牧羊的吆喝声衬词为歌词，巧妙地补充了短小而意犹未尽的情境，使得歌曲的情感得以充分地抒发，给人一种完美的审美感受。 4.歌曲《放牛歌》 《放牛歌》是一首民歌风的创作歌曲。2/4拍，五声徵调式，一段体结构。 歌曲欢快活泼，很有朝气。有趣的是聪明的作曲家采用模仿笛声的小过门作为乐句的加花补充，使得歌曲演唱难度小，听起来还很丰满。在歌唱中，我们仿佛感到小牧童吹着小笛、骑着牛儿兴致勃勃把家回的情景，活生生地出现在人们面前。 《放牛歌》不仅易唱，有趣味，而且用音节省，音域也只有六度，实在是适宜低年龄学生演唱的好儿歌。 第三课 手 拉 手 教 学 目 标 一、通过听《让我们手拉手》、《鸭子拌嘴》，唱《一对好朋友》、《数鸭子》，感受生活中的乐趣和同学之间的友谊。 二、能反复准确有感情地演唱本课歌曲。 三、能结合聆听歌(乐)曲，创造性地运用打击乐器表现小鸭的生活。 四、能准确地读出两声部带词的节奏。 教 学 内 容 聆听《让我们手拉手》教学基本要求 1.完整地聆听全曲。 提示：歌曲唱出了哪些内容? 听了歌曲你的心情是怎样的? 2.复听歌曲，随着歌曲的自编动作表演。 聆听《鸭子拌嘴》教学基本要求 1.聆听《鸭子拌嘴》，重点是让学生感受音乐表现鸭子的生动形象，感受乐曲强弱所带来的变化。可激发学生的兴趣，讲述教材分析中提供的小故事。 2.初听乐曲，提示哪里表现出小鸭叫，哪里表现出老鸭叫。 3.想像音乐描绘的情景，分小组讨论每一情景是怎样用打击乐配合的。 编创与活动1.这是结合本课安排的一个创造性练习。 提示学生看图并自选打击乐器，模仿鸭子的走路或叫声，制造出小鸭的故事。 2.为了表现效果的需要，教师可提示学生加上人声。 3.分小组编制、表演。再一组组表演给大家看。 表演《一对好朋友》教学基本要求 1.完整地听歌曲范唱，第二遍教师可提示学生拍击节拍，随着歌曲准确地轻轻地拍击。 2.说一说歌曲唱出了什么内容?你听到了什么?简短地叙述歌曲内容。 3.听范唱录音，轻声有感情地读歌词。 4.随录音填唱歌词。 5.分小组演唱，比一比哪一组学得快。 6.学生之间展开评价，找出不足。实现准确有感情地演唱歌曲。 编创与活动 1.结合歌曲《一对好朋友》安排好一个参与歌曲表现的练习，教师可提示学生在歌声哪几处加上牛或鸭的叫声比较合适。 2.分组演唱，请每一名同学加上叫声，试一试，看哪一种加入更好。 3.选择出最合适的一种方法完整地演唱歌曲。 表演《数鸭子》教学基本要求 1.完整地聆听歌曲的录音，用听唱的方法学会歌曲。 2.分小组边唱边表演，自编动作。编创与活动 1.这是一个二声部读拍节奏的练习。一个鸭子在“吹口哨”，发出“du”的声音，其它几只鸭子叫“ga”。请同学们按着节奏读一读，拍一拍，再把两种声音合起来。 提示：鸭子的叫声可分小组处理成有一定力度变化，可表现各种情绪的。 2.分小组设计，并表演给大家看。 编创与活动 1.认识四分休止符。不告诉名称只告诉休止一拍，应提示学生以四分音符为一拍。 2.连续拍击 ×O×O×O×O：‖ 3.看看歌曲《数鸭子》中有几个“O”。 4.学会歌曲后，跟着老师唱谱。 提示：唱到“O”时怎么办? 教 学 建 议一、本课可安排两课时完成。 二、注意指导学生有感情地演唱歌曲，使歌声更有表现力。 三、教师可预先准备一些图片或录像，帮助学生了解放牧的生活，使学生有理解地演唱歌曲。 教 材 分 析 1.童声独唱《让我们手拉手》 《让我们手拉手》是一首朝气蓬勃的创作歌曲，4/4拍，大调式。 歌曲以昂扬的音调，欢快的旋律，富有特点的节奏构成。第一部分乐句间附点音符和休止符的运用，形成了具有推动力的节奏，使得歌曲紧凑，具有张力和跳跃感。歌词借喻浪花、大雁，歌唱了团结能战胜困难，歌唱了团结就是力量。 第二部分旋律在高音区起唱，音调激昂、宽广、富有号召力和时代气息，与第一部分形成对比。歌唱了新一代少年儿童的心愿：把鲜花献给父母，把忠诚献给祖国。歌曲以其热情的旋律，号召小伙伴手拉手、团结一致共同奋斗。 2.民间打击乐《鸭子拌嘴》 《鸭子拌嘴》是由作曲家安志顺编创的打击乐曲。 在陕西民间“打瓜社”(演奏打击乐的班社，亦称打家伙)演奏的曲目中有《鸭子拌嘴》这首同名乐曲，但其结构短小，没有情节性构思。作者在编写这首乐曲时，取材于西安鼓乐《五调坐乐全套・中吕粉蝶儿》的开场锣鼓和“打瓜社”演奏的《鸭子拌嘴》，并以新的带有情节性的构思，充分运用音色、音量，打击乐器不同的敲击方法、力度和配器等方面的变化对比，生动的描绘了鸭子拌嘴的情景。 乐曲一开始，用小钹的独奏来模拟鸭子冲破黎明时的宁静引颈鸣叫，顿时将听众带入可爱的鸭群之中。人们仿佛看见一只调皮的小鸭，拍着翅膀飞出鸭棚，沐浴在金色的阳光下。接着用闷击的小镲声，模拟老鸭“嘎嘎嘎”的叫声，仿佛与小鸭在对答呼应。其间两只高低不同的木鱼敲击出的“各的各的”轻盈活跃，与云锣敲出的“叮咚叮咚”清脆的节奏均匀地结合在一起，不禁使人们联想到鸭群在河岸边蹒跚而行时的情景。此后，小钹水镲、圪钹、大锣、木鱼、云锣六器齐鸣，乐声时而轻快、时而热烈，还不断穿插鸭子的鸣叫声，描绘出鸭群游弋水中，相互追逐嬉戏的场面，栩栩如生。突然响起了小钹与水镲的交替敲击声，此起彼伏，互不相让，鸭子拌嘴，吵得不可开交。在一阵热烈的乐声之后，又响起轻盈的木鱼和云锣声，渐缓渐弱地，犹似一群饶有风趣的鸭子，昂首凸肚，摇摇摆摆渐渐远去。给人留下深刻印象。该曲作于1982年，用在《仿唐乐舞》中。该曲于1983年被第六届亚洲音乐论坛评为优秀音乐作品，并荣获1984年全国民族器乐作品创作比赛二等奖。 《鸭子拌嘴》故事 1.天蒙蒙亮，鸭棚门一打开，一只小花鸭急忙窜出门，“嘎嘎嘎”地欢叫起来。鸭妈妈紧跟在后，拉开那又粗又低的嗓门和小花鸭对唱着。它们拍打着翅膀，一步一摇地漫步在空旷的场地上。 2.鸭群挤满了场地，赶鸭的爷爷一声哨响，它们兴冲冲地上路了。“嘎嘎嘎”的拌嘴声，“噗噗噗”的脚板扑地声交织成一片，好不热闹。 3.鸭群来到了河边，它们争先恐后地跃身入水，尽情嬉戏。有的如箭离弓，飞快地向前游去；有的钻入水底，寻觅吃的；有的伸长脖子左顾右盼，悠闲自得。那“嘎嘎嘎”的拌嘴声伴随着鸭子互相逗趣。 4.天色渐渐晚了，该回家了，鸭子纷纷跳上河岸，抖落羽毛上的水珠，你追我赶地往回走。那“嘎嘎嘎”的拌嘴声不绝于耳，移动着的鸭群在斜阳余辉下渐渐远去。 3.歌曲《一对好朋友》 《一对好朋友》是一首采用民间音调写成的创作歌曲。2/4拍，徵调式，一段体结构。 歌曲的旋律活泼，节奏紧凑，描述了小伢伢和小妞妞一块去放鸭和牛，一块唱着歌回家转的情景。歌颂了小朋友间真挚朴素的友谊。歌中“哩喽喽”吆喝声的加入，为歌曲增添 了乐趣，使得歌曲更为生动。 4.歌曲《数鸭子》 《数鸭子》是一首具有说唱风格的创作歌曲，4/4拍，六声宫调式，歌曲说唱结合人音版-小学音乐五年级下册全册教案（6）
三个乐句。第一、第二乐句是一对上下句，上句结尾上扬，以羽调式的主音为落音；下句句末下行，落在下方的主音上，互相呼应。第三乐句取材于第二乐句，在结构中起补充的作用。 音乐旋律优美，节奏明快，富有律动感，具有“花儿”(西北的一种山歌)的风格。20世纪50年代有人曾将歌曲改编为歌舞曲，名为《花儿与少年》(在当地，“花儿”代表姑娘，“少年”则指小伙子)。根据民歌改编的管弦乐曲，旋律完全保持原貌，只是从音色、音区、力度、配器及伴奏织体方面予以不同的处理，造成每次旋律出现时在情绪、色彩上的变化。 旋律第一次呈现由独奏小提琴奏出，并辅以低音弦乐器拨奏的轻淡伴奏。当旋律第二次出现时则由小提琴齐奏主要声部，另外加上了对位声部，伴奏仍是弦乐器拨奏的固定音型。旋律第三次出现是乐曲的高潮。小号吹奏主旋律，各个乐器组也都进入，音量增大，音乐的气氛变得热烈起来。在此之后，音量减弱，固定音型“ ”不断重复，又将音乐引回主题旋律初次出现时的轻盈、恬淡的意境之中。最后，乐队以很强的力度奏出前面出现过的固定音型，再一次把音乐推向高潮，结束了这首乐曲。 2.器乐曲《秋收》 《秋收》原是首陕西民歌，歌曲表现了农家在秋日的丰收季节中勤快劳作的情景和无限欢悦的心情。歌曲仅两个乐句，一段体结构。旋律高旋低回，流畅明快。 乐曲以歌曲的旋律作为A段的主题，分别用板胡和阮等弹拨乐器演奏，情绪欢快活跃。B段则将歌曲旋律加音装饰及节奏拉宽，使音乐舒展明朗，展示了人们喜获丰收的幸福欢乐的心情。 这段旋律先后用竹笛，弦乐和双簧管演奏，多次出现。A段与B段虽然都取材于同一旋律，但在音乐表现的情绪上却有着鲜明的对比。 现将这首乐曲主题的出现及其主奏乐器记述如下： A(板胡)→A(阮)→B(竹笛)→B(弦乐)→A(板胡)→A(阮)→B(双簧管)→B(弦乐)→A(板胡)→A (竹笛、板胡、阮) 3.歌曲《童心是小鸟》 这是一首全国首届少年儿童歌曲卡拉OK大赛组委会推荐的歌曲。 歌曲通过富有诗意的歌词十分形象地把儿童比拟成是一只快乐的小鸟，把少年儿童纯真的童心世界刻画得淋漓尽致，反映了他们活泼向上、充满朝气的精神面貌。歌曲为大调式，3/4拍，二段体结构。第一乐段共有四个乐句，采用了排比句式，节奏基本相同，曲中含有的附点音符和休止符极富有特点，使得旋律欢快、跳荡，将我们带入了诗一般美丽的孩子天地里，表现了孩子们像小鸟一样自由自在、幸福快乐、甜美生活的心情。中间插入了4小节衬词 “啦啦啦”是上下段的连接，曲调轻盈跳跃，进一步抒发了孩子们喜悦欢乐的心情。紧接着第二乐段在节奏上作了变化，旋律变得优美而舒展。唱出了少年儿童无比欢乐的童年生活，尾声结束在主和弦的五音上，给人以余音缭绕、回味无穷之感。 4.歌曲《一把雨伞圆溜溜》 这是一首颂扬同学间团结友爱、互相帮助的新风尚的歌曲。曲调欢快活泼、歌词十分风趣。 歌曲吸取了通俗歌曲的表现手法，从“一把雨伞三个头”引伸至“风雨路上一同向前走”，形象地表现了儿童们在雨中风雨共伞的嬉戏玩耍的情趣。歌曲中出现了跨小节的切分节奏，句逗中的休止符不同的运用及连续三次出现“ ”节奏型和音程的大跳，使得音乐轻快、跳跃、诙谐有趣。“嘻嘻哈哈”非常口语化，加上下滑音的"巧妙运用，生动地刻画了孩子们在雨中欢笑的神情。歌曲最后结束在大调主和弦的三音上，明亮的色彩营造了一种在雨中一往无前的情景，充满着欢声笑语。 第五课 您好!大自然 教 学 目 标 1.通过两个题材内容――“田野”、“雪橇”，一种表现形式――合唱(听与唱)的学习，让我们从中集中体验一个文化主题――对大自然的赞美，进一步激发我们对大自然的热爱与歌颂。 2.《田野在召唤》与《我们的田野》是同题材内容，但音乐从不同视角展示了中外少年儿童沐浴在大自然中所表现出的不同情绪：一个活泼，一个优美。通过对作品的再创造与实践进一步加深了对音乐文化的理解。 3.同一首《铃儿响叮当》，由于不同的版本产生的效果也不一样，从不同层面感受少年儿童们在大自然冬季的欢乐，初步体验音乐的变化发展带来的美感。 4.继续学吹竖笛，吹奏好《请你唱个歌吧》。 教 学 内 容 聆听《我们的田野》 教学基本要求 1.谈话导入：描绘祖国大自然美景的儿童合唱曲精品要数《我们的田野》这首作品了，歌曲优美抒情，半个多世纪以来经久不衰。 2.朗诵歌词，感受这首诗歌描述的美景。 (1)课前先准备歌词的板书(或小黑板或幻灯投影片)。 (2)课前先请班上朗诵好的学生朗读，熟悉歌词，教师给予指导，要表达出充满对祖国大自然的赞美之情。 3.初听《我们的田野》。 (1)设问：歌曲表现了怎样的情绪?领唱与合唱声部是以怎样的心情去表达的，尤其是合唱声部用轻声的“唔”来衬托，表现了怎样的情景? (2)师生讨论。 4.复听《我们的田野》，要求用手势随曲调起伏而起伏。(1)设问：歌曲的旋律线有什么特征?它怎样去描绘“碧绿的河水”、“无边的稻田”、“浅蓝色的群山”、“雄鹰在飞翔”? (2)师生讨论，并引导学生看教材线条图形谱。 (3)完成教材中的作业：画出［2］、［3］曲调的线条图形谱。 5.再次聆听，跟录音轻声唱好歌曲，熟悉并进一步体验这首少儿的合唱精品曲目，唤起欣赏者对祖国山山水水的热爱，对大自然的赞美。 学吹竖笛 教学基本要求 1.复习音阶： 2.复习《故乡的亲人》(二声部)，注意有感情地演奏，并保持声部间的谐和与均衡。 3.学吹《请你唱个歌吧》。 (1)断音与三拍子的练习： (2)教师示范，分别吹奏高、低声部。 (3)在教师指挥下学吹第二乐段(第9―16小节)。 (4)学生自学第1―8小节(注意断音与连音)。 (5)在教师指挥下，吹奏全曲，注意乐句的完整。 4.比较练习： (1)以欢快的情绪吹奏三拍子的乐曲《请你唱个歌吧》。 (2)以抒情的思念的略带伤感的情绪吹奏四拍子《故乡的亲人》。 5.小结：我们已基本上具备了八孔竖笛的最基础的吹奏能力，希望大家课后进一步练习，提高吹奏水平，获得演奏竖笛的美感。 聆听《铃儿响叮当》 教学基本要求 1.作品简介：这首童声合唱是经过变奏和发展改编而成的。共有十个段落组成，充分展示了孩子们尽情欢乐的情景。 2.初听《铃儿响叮当》。 (1)设问：你能听出改编成多少种不同节奏、不同风格的歌声? (2)讨论要求：初步感受不可能太仔细，能听到几种就几种，大家集思广益。 3.再听合唱曲。 要求：这次要考考大家的反应能力，看看谁最快，听到分段请举手并用手指数，表示第几段。 4.全班分成二个组(可以是上一内容表演《铃儿响叮当》的两个声部为两个组)，甲组为奇数组，乙组为偶数组，分别排练教材中的10个节奏谱(即甲组排练1、3、5、7、9节奏谱，乙组排练2、4、6、8、10节奏谱)。 5.试为歌曲配伴奏(在教师指导下，教师适时提醒各组准备进入，适时指挥一下)。因为是试配，以拍手为宜。 6.聆听合唱曲，为歌声配伴奏并即兴舞蹈表演。 (1)各组可以选择不同的打击乐器，根据规定的节奏谱，为不同的段落配伴奏，以更好表现出不同的风格。 (2)愿意即兴舞蹈的学生，可以选择在不同的段落，跳与该段落情绪相吻合的舞蹈动作，抒发自己对音乐的体验。 7.各组讨论对音乐的体验(甲组主要讨论奇数段落，乙组讨论偶数段落)，用丰富的想象编成每一段的不同情节，并推选出五位同学叙述各段的“情节故事”。 8.配乐讲故事。 把童声合唱《铃儿响叮当》作为背景音乐(音量少一些，不影响“讲故事”)，10位同学轮流随音乐的发展讲各自的故事，连成一个“连续剧”。 9.小结：大自然的冬天真有趣。 表演《田野在召唤》 教学基本要求 1.谈话导入。 春游是大家都想的活动，因为能到大自然中去欣赏自然美。你们知道意大利的少年们是以怎样的心情去旅游？我们从意大利民歌《田野在召唤》中去感受一下。 .聆听歌曲范唱。 设问： (1)你感受到歌曲怎样的情绪? (2)歌曲的低声部有什么特点? 3.视谱，听教师范唱(奏)曲调(二个声部分别范唱或奏)。 (1)前8小节由两个乐句组成。 设问：这两个乐句在曲调上、在节奏上有什么特点？(包括高、低两个声部的进调。) 在高声部哪里是“平行”，哪里是“上行”的走向？它们分别表达了怎样的情绪？ 2 (2)学生分成两个声部，自学第1―8小节曲调，教师巡视指导。 (3)在教师指挥下，前8小节用二声部合成。 (4)后8小节也是由二个乐句组成。设问：这两个乐句在曲调上、节奏上有什么特点? (5)在教师指导下，二个声部的学生分别学唱各自的曲调。注意弱起拍的附点节奏。 (6)在教师指挥下，后8小节用二声部合成。注意二声部的和谐。 (7)在教师指挥下，完整地唱全曲。注意用小快板的速度、活泼的情绪唱好。 4.学唱歌曲。 (1)用la来哼唱二声部合唱。注意声音和谐。 (2)低声部仍然用la来哼唱，高声部朗诵歌词(按节奏进入)。设问：想像一下，低声部表达了怎样的情绪与情景? (3)二声部的学生在教师指导下，轻声唱歌词，但速度与情绪依旧。 (4)有感情地放声歌唱。 5.表演歌曲(创造与实践)。 (1)分组讨论研究：用什么手段与形式把歌曲表演得更有情趣。(教师不给予范围，但在巡视时，根据学生的研究情况适时给予提示与指导，如：低声部不用la，用其他虚词；再如配上乐器伴奏(口风琴、竖笛等)，及打击乐器伴奏。形式上可以A段领唱加伴奏唱、B段合唱；朗诵加歌唱；歌唱与伴舞等。 (2)分组展示各组的创造成果。 (3)评价与表扬。 6.小结：大自然给我们带来了生机，田野活动给了我们许多在课堂上学不到的内容。您好!大自然。 表演《铃儿响叮当》 教学基本要求&人音版-小学音乐一年级下册全册教案（4）
〔11～12〕上身移向左做〔9～10〕的动作。 〔13～16〕动作同〔9～12〕。 第三遍音乐 〔1～4〕动作同第一遍音乐的〔1～4〕。 〔5～6〕四人上身向前俯，做两次“硬肩”，双手轻扶桶边，低头看奶桶里的奶。 乐曲描绘了孩子们学做小小挤奶员，愉快忙碌着挤奶的情景。 〔7～8〕四人上身后仰做两次“笑肩”，表示劳动后的愉快心情。 〔9～10〕做两次“硬肩”，1号和2号，3号和4号互相对视。 〔11～12〕做两次“硬肩”，2号和3号对视，1号向左看，4号向右看。 〔13～14〕做两次“硬肩”，面向观众。 〔15〕上身微前倾，双手捧桶。 〔16〕全体起立，右脚向左斜前方上一步成左踏步，双手捧桶置于右肩上，身对左斜前方，眼看正前方(如动作2)。(朱萍编舞) 3.歌曲《草原就是我的家》 《草原就是我的家》是一首原汁原味的内蒙古短调民歌。这首旋律流传已久，填词很多，早年为《红旗歌》，流传在我国北方地区，反映了当时土地改革时期的革命斗争生活。 《草原就是我的家》为2/4拍，六声羽调式，一段体结构。歌曲的旋律明朗豪放，有着进行曲雄壮有力的特点，节奏较为整齐，使得歌曲简单、易唱，表现了小小年纪的蒙古族儿童对草原、家乡深深的挚爱之情。 4.歌曲《小松树》 《小松树》是一首动听的内蒙古民歌。2/4拍，徵调式，复乐段结构。 松树是一种常绿乔木，种类很多，有红松、白松、樟子松、马尾松、落叶松等，其叶子为针形。松木成材好，不易虫蛀，用途广泛。《小松树》这首歌以赞美小松树为题，从拟人的角度，赞美小松树“绿茵茵”，“真漂亮”，“像小兄弟一样”，“幸福的在微笑”，比喻小朋友像小松树一样茁壮成长，表达了蒙古族人民喜爱小松树挺拔、顽强的品格，勇敢地与风沙搏斗的精神。歌曲起伏的旋律优美抒情，歌唱性强，音域不宽，仅有八度，适宜低年级学生演唱。 蒙古族人民及其音乐文化 蒙古族是我国少数民族之一。主要分布在内蒙古自治区、新疆维吾尔自治区、宁夏回族自治区和辽宁、吉林、黑龙江、青海、甘肃、河北、河南、四川、云南、北京等省(市)。据1982年统计，人口为3411657人，其中200多万人聚居在内蒙古自治区，与中国北方东胡、鲜卑、契丹、室韦有密切的渊源关系。蒙古为民族自称。操蒙古语，属阿尔泰语系蒙古语族。通用蒙古文。 蒙古族过去主要从事游牧业，故有“游牧民族”之称。解放后，主要从事畜牧业，部分人则半牧半农或从事农业。娴于骑射，能歌善舞。骑马、摔跤、射箭等至今为群众所喜好。蒙古族人的衣食住行以及家庭婚姻、丧葬、社交都有自己的特点。男女都穿身宽袖长的长袍，束以腰带，着高可及膝的长筒皮靴，男子多戴黑蓝、褐色帽或束红、黄色头巾；女子盛妆时戴银饰点缀的冠，平时则以红、蓝色布缠头。现在其服装样式和鞋子都有改进。在饮食上牧区多以牛、羊肉及奶食为主，粮食为辅；农区则以粮食为主，辅以奶食或肉食及蔬菜。普遍嗜饮砖茶。牧区多住容易拆卸、便于搬运的蒙古包，这是长期适应草原游牧生活而形成的，以圆形围壁和伞状顶架组成，外部覆以毛毡，通常高约七、八尺，直径约丈余的住室。在定居区，部分牧区和半农半牧区出现了外形与蒙古包相似的土木结构住室；农区则多已住汉式平房，并且聚为村落。 蒙古族人民非常好客，待人热情有礼，坦率诚恳，颇受兄弟民族称赞。现在很多蒙古族地区已把每年七、八月间隆重举行的"祭神节日――“祭敖包”转化成草原上庆丰收、进行物资交流和举行射箭、摔跤、赛马的那达慕大会。 蒙古族音乐属于北方游牧民族草原文化范畴。它的独特形态和风格，是由蒙古族人民长期的草原游牧生活方式和各地区的特点所决定的。 从总的布局上看，蒙古族音乐分布为： 1.巴尔虎――布里里特色彩区，其草原牧歌较为发达，具有简法、热情嘹亮优雅清新的特征。 2.科尔沁――喀尔沁色彩区，其音乐以古朴苍劲见长。而短调民歌则将深刻的哲理性同完善的叙事性结合在一起，推动了蒙古族音乐的发展。 3.锡林郭勒――昭乌达色彩区，其草原牧歌有着完善的形式和高度发展的形态。 4.鄂尔多斯色彩区，有大量的短调民歌。 5.卫拉特――阿拉善色彩区。 从音乐体裁形式上，蒙古族音乐可分为民间歌曲、说唱音乐、歌舞音乐等3类。 民间歌曲是流传最普遍、数量最多、音乐最丰富、最为群众所喜闻乐见的音乐形式。 蒙古族民歌主要有狩猎歌、牧歌、赞歌、思乡曲、礼俗歌、短歌、叙事歌、摇儿歌和儿歌。 狩猎歌有：1.原始狩猎歌舞；2.动物歌，如呼盟《小白兔》；3.寓言动物叙事歌，如内蒙古西部的《三百六十只黄羊》。狩猎歌曲调简短，节奏鲜明，带有强烈的舞蹈性，演唱形式多为齐唱、对唱和歌舞表演等。 牧 歌 在蒙古族音乐中，草原牧歌曾长期处于中心地位。所谓蒙古族音乐的草原风格，实则指牧歌风格而言。牧歌以歌唱草原、赞美骏马、热爱生活、充满对自由幸福的向往和追求，为其主要内容。牧歌的歌词既擅长抒情，又注重写景，情景交融，表现人和大自然和谐关系。一首好的牧歌，可以说是一幅动人的草原风景画。牧歌的音乐特点有以下几个方面： 1.曲调高亢、嘹亮、宽阔舒展； 2.节奏悠长、徐缓、自由，多采用“密――疏――更密――疏”的形式。一般情况下，牧歌上行乐句节奏悠长徐缓，下行乐句则往往采用活跃跳荡的三连音形成华彩乐句； 3.曲式的典型结构是上下句构成的乐段。另外由于有些牧歌的篇幅长，音调音量大，其非方整性结构的占主要地位。带有再现意味的二部曲式、三部曲式以及多段体的联句结构，也较常见。 赞 歌 多在那达慕大会或其他公共集会、庆典活动等特定场合演唱。赞歌的曲调简洁有力，节奏规整鲜明，较长华彩性装饰音。旋律起伏不如草原牧歌大，调式上大量采用徵调式和宫调式，以适应赞歌的豪放，雄壮的气质。 思乡曲 在蒙古族人民生活中占有重要位置，是较为普遍的一种体裁。在蒙古文学史上思乡曲有颇负盛名的《母子歌》和《阿莱钦伯之歌》，还有《旷野中的蓬松树》、《白色骆驼羔》、《诺文吉娅》等。其曲调优美流畅，节奏舒展，结构严谨，调式运用丰富大胆，转调离调手法多用，常从模进手法发展曲调。 礼俗歌 在特定场合演唱的，带有生活风俗性和实用性的民歌，如：宴歌、婚礼歌、安魂曲等。宴歌的音乐一种是欢快热烈的带有舞蹈性的短调宴歌。如《灿烂的阳光》。一种是悠长潇洒的抒情性长调宴歌，如《西泉之水》。婚礼歌分迎宾曲、敬酒歌、欢乐歌、母女惜别对唱和送宾曲。歌曲数量大、难度高，风格多样。安魂曲是举行葬礼时演唱，曲调悲切哀婉，庄重肃穆，多为齐唱和合唱。摔跤歌是在那达慕大会举行摔跤时演唱。每当双方摔跤手跳跃出场时，由男高音歌手领唱，其余人以“潮尔”――固定低音式的和声予以伴唱。 短 歌 亦称短调歌曲，是最早发展起来的一种民歌体裁。主要流传于内蒙古东部的哲里木盟、兴安盟以及西部的鄂尔多斯高原。在原始音乐中曾占主导地位，在草原牧歌得到充分发展后，其退居次要位置。短调歌曲如：《森吉德玛》。 叙事歌 主要有3类：1.歌颂人民起义斗争和英雄人物的，如《嘎达梅林》、《英雄陶克图之歌》等；2.表现爱情悲剧故事的，如《诺丽格尔玛》、《达那巴格》；3.反对宗教束缚，向往世俗生活的。叙事歌曲调简短方整，同语言密切结合，带有浓厚的说唱性。其演奏形式是用马头琴或四胡自拉自唱。还可以根据需要插入道白。 摇儿歌和儿歌 摇儿歌曲调简洁婉转。儿歌还有一种表演唱如：《蛤蟆调》、《嬉戏歌》。儿歌的曲调轻快活泼，节奏鲜明，音域不宽，适于儿童学唱。 除民间歌曲以外，还有说唱音乐，说唱音乐有：古代英雄史诗、好来宝、说书。 蒙古族是个能歌善舞的民族，其舞蹈有流行于哲里木盟库伦地区的安代舞，流行于呼伦贝尔盟的布里亚特舞，流传于昭乌达盟的嬉戏性孛尔吉纳舞(即公驼舞)，还有技巧性较高的灯舞和盅碗舞。 蒙古族民间乐器主要有：马头琴、四胡、三弦、笛、雅托克(类似汉族筝)以及古老的乐器火不思。代表性的蒙古族器乐曲有科尔沁的《八音》，察哈尔的《阿斯尔》，鄂尔多斯的《沁王衙门》、《清泉水》等。 第六课 咯 咯 哒 教 学 目 标 一、通过聆听、表演，表现出对小动物的喜爱之情。 二、认识铃鼓和响板，并通过探索式的学习掌握其演奏方法。 三、能够自编动作参与表演。 教 学 内 容 聆听《公鸡母鸡》 1.完整地聆听乐曲两次，分辨公鸡、母鸡的叫声，乐曲开始是公鸡叫还是母鸡叫? 2.听乐曲，在课本的方框中画线条表示听到的公鸡、母鸡的叫声。 3.听乐曲，分别学做公鸡、母鸡的动作表演。 铃鼓及演奏方法简介 铃鼓是一种色彩性很强的膜鸣乐器，音量较大。铃鼓是将精制的羊皮蒙在用木条弯成圆形鼓框的一面，鼓框上有若干空格，每格装有一对金属制的小钹，空出一格做为手持的部位。也有的铃鼓不蒙鼓皮。 演奏时，左手持鼓用右手弹击、拍击或在膝盖上撞击，有时也用右手拇指在鼓的边缘上搓奏。铃鼓多用于舞蹈伴奏，还经常用来增强节奏或完成某种特殊的音乐效果。 编创与活动 1.认识铃鼓，并在教师的示范下学会演奏铃鼓的正确姿势。 2.把演奏铃鼓的方法留给学生分小组讨论，怎样奏出短音?怎样奏出长音? 3.试着用铃鼓为学过的歌曲伴奏。想一想哪首歌曲合适?选一首让大家唱，并由几个学生用铃鼓伴奏。 聆听《我的小鸡》教学基本要求 1.完整地聆听童声合唱，感受歌曲活泼、欢快的情绪。提示学生回答歌中表现的小鸡的可爱处有哪些?听了这首歌后是愉快还是悲伤，并为课本上的小人头涂上颜色。 2.复听歌曲，自人音版一年级下册音乐全册教案
人民音乐出版社一年级下册音乐全册教学设计 第一课《春天》 教学目标 一、通过聆听歌(乐)曲，感受音乐所表现的春天。 二、通过演唱《小雨沙沙》，引导学生细心地观察事物，启迪学生热爱大自然。 三、用柔和的声音演唱《布谷》，并和《杜鹃圆舞曲》相比较，说出旋律相似的地方。 四、能编创动作表现歌(乐)曲，准确地唱歌。 教学建议 一、本课可安排两课时完成。 二、教师可指导学生通过对“春天”万事万物的描述，提高学生的观察力、想像力。在“春天”主题的理解上聆听乐曲和歌曲。 三、教师可调动现代化教学手段，选用春天的录像，激发学生的兴趣。 四、教师应采用各种方法，使学生有表现地唱好歌。 教材分析 1.手风琴独奏曲《杜鹃圆舞曲》 《杜鹃圆舞曲》是根据挪威作曲家约纳森创作的一首同名钢琴曲移植的手风琴曲。 约纳森(1886～1956)，挪威作曲家。曾在德国学习音乐，他写过一些音乐作品，但以这首《杜鹃圆舞曲》流传最广，也使得约纳森名传于世。这首钢琴曲也常以管弦乐或其他器乐形式演奏。据说在1918～1930年间约纳森曾在斯德哥尔摩“金杜鹃电影院”专为无声影片的放映作钢琴配音，本曲即为当时影片即兴配音而作。 《杜鹃圆舞曲》在曲调和节奏上，具有挪威民间舞曲的风格。全曲采用三拍子圆舞曲体裁，C大调，中板。由三个小圆舞曲组成。在简短的弱拍开始的、节奏自由的4小节引子过后，出现下行三度模仿杜鹃鸣叫的音调，第一段以杜鹃鸣叫的下行三度所构成的动机为核心，运用重复、模进、变奏等手法发展而成。它以轻快、活泼的节奏和清新、流畅的旋律，描绘了一幅生机盎然的景象，婉转的鸟鸣和轻松的三拍子节奏，形成了温和、迷人的气氛。 第二段以“la”的长颤音开始。主旋律应用了许多颤音，间杂着杜鹃的鸣叫声，好似杜鹃鸟灵活地在林中飞来飞去，一会儿在这个枝头跳跃，一会儿又在那个枝头高唱，杜鹃鸟的鸣叫声为林中增添了浓浓春意。 第三段，旋律流畅而连贯，极富歌唱性，由于曲中出现了一系列变化半音，使得旋律更加新颖。这一段音乐与前两段轻快、活泼的旋律形成鲜明的对比，加之手风琴特有的音色，使得音乐有一种迷人的色彩。在竖笛模仿杜鹃鸟鸣叫以后，第三段抒情的旋律又反复了一次，最后第一段音乐再现，并结束在杜鹃鸟的"鸣叫声上，与乐曲的开始形成呼应。《杜鹃圆舞曲》由于曲调优美，音乐形象生动鲜明，深受人们的喜爱。 2.歌曲《小燕子》 《小燕子》是故事影片《护士日记》中的插曲，自影片播出后，这支歌便飞入了千家万户，成为孩子们喜爱的歌曲，多年传唱不衰。 歌曲为五声宫调式，4/4拍，两个乐段，第二个乐段是第一个乐段的变化重复。歌曲遵循了语言的音调、节奏写成，音乐语言淳朴简练，口语化；歌曲几次出现了附点音符，都巧妙地结合了语言的节奏、韵律，还有延音记号，后倚音的使用等，使得词曲结合紧密。歌词以一颗童心描绘了小女孩与小燕子朋友般的亲密交谈，唱起来朗朗上口，娓娓动听。尤其作者在处理第二段歌词时，不加停顿，将小女孩要把家乡的新变化、新面貌一一告诉小燕子，力邀小燕子来做客的急切心情表现得淋漓尽致。 歌曲以小女孩为主人公，动情地歌唱了祖国的新面貌，歌颂了社会主义建设日新月异的伟大成就。一方面也反映了人与自然和睦相处的美好感觉。 3.歌曲《布谷》 《布谷》是一首德国儿童歌曲，3/4拍，大调式，歌曲以模仿布谷鸟叫声的音调开始，其二分音符与四分音符交替的节奏，显得格外从容，带出了以级进为主的流畅旋律，有着三拍子舞曲的特点，给人以愉快、优美的感受。歌词以孩子般的童心，歌唱了勇敢报春的布谷鸟，抒发了孩子们对春天到来充满欢乐的喜悦之情。 4.歌曲《小雨沙沙》 《小雨沙沙》是一首由五声音阶构成的一段体儿童歌曲，2/4拍，宫调式。旋律采用了级进、同音反复及变化重复等手法，在有规律的节奏紧密配合下，生动地描绘了小雨沙沙的声音。拟人化的歌词天真而又稚气，充满了儿童情趣。歌曲既向孩子们介绍了种子生长离不开雨露的科学道理，又提示孩子们学会细心观察事物。启迪孩子热爱生活，热爱大自然。歌曲符合语言的规律，朗朗上口，是一首孩子们喜爱的好歌。可启发学生入情入境地表演。 第一课时 一律动： 聆听《杜鹃圆舞曲》模仿老师的动作，感受音乐的节拍和情绪。 二聆听《杜鹃圆舞曲》教学基本要求 1.完整聆听全曲。 提示：乐曲中你仿佛听到了什么声音?学给同学们听一听。 2.复听乐曲，随着乐曲用手指画图形谱。或用彩色笔画在白纸上，听后，展示给大家看。 3.想一想用木鱼和碰钟参与乐曲的演奏，应怎样敲击比较合适，分小组讨论，分别与乐曲合作。 三、表演《布谷》教学基本要求 1.完整地感受歌曲的旋律，可提示学生跟着音乐拍手、拍腿感受歌曲的节拍。然后听歌曲录音，用手指点歌词，想一想哪些音长? 2.听歌曲的录音，分小组拉起手，听第一段歌曲向左方向走，听第二段歌曲向右方向走，第三段反之。让学生在充分感受中记住歌曲的旋律。 3.唱会歌曲后再自编动作边唱边表演。 注意：歌曲《布谷》借用布谷鸟歌唱的方式出示歌词。课本上仍以□为四分音符的时值，表示旋律的高低、长短，给学生直观的感受。教师可按照小黑板提供的乐谱进行教学。 四、编创与活动 教师启发学生对风、雨的感受，提示学生注意观察生活，观察大自然，积累自己的生活常识。也可根据自己的体验，编创其他声音，表现给大家听，使学生积极动脑，主动参与，还可以分小组设计更多的像声词，使这组多层次节奏练习更加生动、形象，千万不要生硬地读，要有感情地朗读，可比一比，哪个小组设计的风雨声更形象、生动、有趣。 五、课堂评价活动： 六、教师小结，下课。 第二课时 一、律动： 聆听《小燕子》，感受音乐所表现的春天。 二、聆听《小燕子》教学基本要求 1.完整聆听歌曲《小燕子》。 提示：歌中唱出了哪些内容?你想和小燕子说什么? 2.听歌曲《小燕子》分小组编创动作。 3.随着复听歌曲的录音，分组表演。 三、表演《小雨沙沙》教学基本要求 1.完整地聆听范唱歌曲，使学生对歌曲有初步的感受。提示：注意听，是谁在说话，使学生集中精力听歌曲。 2.再听范唱。提示：雨能发出什么样的声音?可指导学生模仿小雨的声音，歌曲中怎样说的?视学生能力可将学生的创作组合成两个部。 3.尽快用听唱法学会歌曲。再试着将“沙沙沙”轻轻配入歌曲演唱，使歌曲更有意境。 4.分小组编创动作，边唱边表演。 四、复习歌曲《布谷》： 1听录音感受歌曲情绪。 2听琴唱歌熟悉旋律和歌词。 3.唱会歌曲后再自编动作边唱边表演。 五、课堂评价活动：教师小结。 第二课《放牧》 教学目标 一、通过听《牧童到哪里去了》、《牧童》，唱《牧童》、《放牛歌》感受牧童的生活，教育学生热爱生活，理解牧童生活的变化。 二、在音乐实践活动中认识三角铁，探索三角铁的敲击方法，掌握其演奏姿势。 三、准确有感情地演唱《牧童》，并试着在歌曲中加入三角铁伴奏，感受为歌曲伴奏的愉快。能在歌曲《放牛歌》的间奏处加入锣、鼓、镲的伴奏。 教学建议 一、本课可按两课时完成。 二、学唱歌曲应以审美体验为核心，应符合学习音乐的规律。音乐是听觉的艺术，多听多感受，学生自然掌握了歌曲的旋律，获得对歌曲的完整的体验，对于理解、表现歌曲益处匪浅。教师一定要重视学生学唱歌曲的过程，也就是完整体验感受的过程。 三、聆听音乐前，教师可结合主题“放牧”，让学生开展短小的谈话，以获得对牧童生活的感受，更好地理解本课作品。 教材分析 1.歌曲《牧童哪里去了》 《牧童哪里去了》是近年来创作的一首具有浓郁民歌风的儿童歌曲，2/4、3/4拍变换拍子，七声商调式。全曲由两部分构成。 歌曲为山歌风，旋律悠扬、亲切。第一部分节拍变换频繁，节奏变化较多，旋律显得自由、舒展。四乐句均以强拍弱位起音：前两乐句开始即是八度大跳至高音区转为波浪式的旋律；第三乐句平和起句，仍具有乐句间大的起伏的特点；第四乐句波浪式旋律下行至主音商，以叙述性的口吻描绘了山坡、青草、山花、笛声，回顾了牧童往日的愉快生活。 第二部分节拍一致，以衬词起句，似牧童吆喝声的新的音调出现，与前部分形成了对比。随后运用变化重复的手法与第一部分紧密呼应，弱位起句改为弱拍起句，随着主人公的疑问，“牧童哪里去了”旋律不断起伏、下行，音调有些伤感。当确认了牧童已在希望小学读书的好消息，旋律上扬，音调明朗起来。结束句出现全曲最高音，并延长，似乎要将好消息传向四方。 这首歌表现了在祖国飞速发展的时代，“上学的孩子一个也不能少”的本意，使生活在祖国怀抱里的孩子都能实现上学的理想。 2.合唱曲《牧童》 《牧童》是一首斯洛伐克民歌。2/4拍，C大调。四乐句的一段体结构。第一乐句旋律以级进为主，切分节奏的运用使歌曲增添了生气。第二乐句作第一乐句节奏的完全重复，只是采用了严格的模进手法，旋律移高了五度。第三乐句是歌曲的高潮，出现了全曲最高音“mi”，抒发了牧童内心涌动的快乐情感。第四乐句节奏做适当变化，旋律线逐渐下降，歌曲的情绪也渐渐平静下来。 第二段歌词采用卡农的二声部处理方式，第二声部比第一声部晚一小节进入，变化了主旋律，由于声部的加入，使得第二段歌曲的音乐情绪更为活泼、欢快，最后有力地结束在主音“do”上，为歌曲增添了明朗的色彩。 《牧童》像一幅田园风景画，表现了作者对大自然、生活的热爱，这种发自内心的情感被大多数人所接受，成为人们喜爱的外国歌曲之一。 3.歌曲《牧童》 《牧童》是一首山歌风的江苏民歌。4/4拍，五声羽调式。歌曲的节奏抒展，旋律优美抒情。歌词以童心描绘出蓝天、白云、绿水、青草，勾勒出一幅美丽的田野风光，抒发了小牧童悠闲放牧的愉快心情。歌曲的第三段至结束全以小牧童牧羊的吆喝声衬词为歌词，巧妙地补充了短小而意犹未尽的情境，使得歌曲的情感得以充分地抒发，给人一种完美的审美感受。 4.歌曲《放牛歌》 《放牛歌》是一首民歌风的创作歌曲。2/4拍，五声徵调式，一段体结构。歌曲欢快活泼，很有朝气。有趣的是聪明的作曲家采用模仿笛声的小过门作为人音版-小学音乐三年级下册全册教案（6）
暴，英勇杀敌的战斗精神。歌曲为三段体结构，第三乐段是第一乐段的变化重复。最后两句“只怕不抗”的歌词，扩充了乐句、突出了主题，更加深了歌曲的感染力。 第七课 老师的歌 教 学 目 标1.老师在孩子的心目中是多么光辉而崇高。本课的四首作品均表现了学生们对老师尊敬与爱戴之情。2.掌握并比较常用单纯音符、休止符的时值，及听辨曲调，为学习音乐基本知识打下较扎实的基础。3.采访自己的老师并为他们表演小品，以表示我们的一片热情。注：本课在五线谱版是第六课。 教 学 内 容聆听《我爱米兰》 教学基本要求1．解题导入：为什么在那么多鲜艳夺目的花卉中，就爱米兰呢?请听这二位学生的回答。2．欣赏二重唱《我爱米兰》。设问：你从歌声中感受到了什么?(对老师深情的爱。)3．再欣赏：《我爱米兰》，要细细地品味。 (1)要求：从曲调的起伏中和歌词的比喻中体验这种深情的爱。 (2)讲解二重唱的形式(童声二重唱)。4．师生讨论歌曲怎样表达对教师的爱。 (1)曲调起伏大，以 表示出学生在叙述中不平静的心情。 (2)歌词用米兰比作敬爱的老师，小小的黄花就是老师的品格。 (3)从身边老师的具体生动的事例中说明老师的崇高品格。5．聆听《我爱米兰》，从认真聆听的神态中要表达出对敬爱老师深深的敬意。6．课后采访你熟悉的老师，听听他们的叙述。表演一个节目向老师问候、慰问。聆听《飞来的花瓣》 教学基本要求1．如果说本课的其它三首歌曲都是孩子们的歌声表达对老师的一片敬意的话，那这首歌是广义的，是过去的学生寄来的赤诚的怀念写给老师的问候与答卷，是全社会的人们对老师的祝愿。2．欣赏《飞来的花瓣》。要求：首先明白歌名《飞来的花瓣》的.含义；其次，明白歌词的主题思想。3．全班师生讨论题材与内容。4．再欣赏《飞来的花瓣》。设问： (1)歌曲的表演形式是独唱，重唱，齐唱?(2)歌曲为什么采用这样的演唱形式?5．讨论为什么采用混声合唱的形式。6．复听《飞来的花瓣》。要求：从内容、形式进而感受并体验作品所表达的情感。7．完成课本上作业要求。 表演《每当我走过老师窗前》 教学基本要求课前先辅导三位学生朗诵歌词，每人一段歌词，在“啊――”处开始，三人齐诵。1．请三们同学为我们表演朗诵《每当我走过老师窗前》(以轻声歌曲录音作背景音乐伴奏)。2．欣赏歌曲范唱，感受歌曲的情绪。3．学唱曲调： (1)跟琴哼唱曲调第一乐段。 (2)把全班学生一分为二，一部分学生自学第1―8小节曲调，另一部分学生自学第9―16小节曲调，教师巡视帮助有困难的学生。 (3)两大组交流自学的成果，教师及时给予指导。 (4)跟琴学唱第二乐段。 (5)完整地唱全曲。三位同学再次加入朗诵。(朗诵时，全体学生可用哼唱曲调为他们伴奏。)4．学唱歌曲： (1)跟琴轻轻地把歌词填入。 (2)分成三组或四组讨论歌曲的情感处理。 (三组分为每组一段歌词；四组分为另一组讨论第二乐段的处理。) (3)各组简单汇报一下对各段歌词的处理设想。(速度、各乐句的力度、特殊词句的处理等)，并进行试唱，大家集体帮助处理完善。 (4)选出领唱的同学，按教材上的要求试唱。请四、五位同学用打击乐伴奏。 (5)让学生讨论演唱形式，按他们设计的形式歌唱表演。表演《甜甜的秘密》 教学基本要求1．这一群学生是如何把自己的秘密告诉自己的老师?请听《甜甜的秘密》范唱。2．按节奏朗读歌词－－有感情地按节奏朗诵歌词。(教师以钢琴弹奏曲调同步为朗诵伴奏。)3．学生在教师的指导下，学唱第1―4小节曲调。4．跟唱第5―8小节曲调→唱好第1―8小节曲调，→有感情地唱好第一乐段歌曲。(无论学唱、跟唱，要注意以乐句为单位的相对完整性。)5．学唱第二乐段： (1)范唱第二乐段歌曲。 (2)分句跟唱第二乐段歌曲 →分句跟唱第二乐段曲调。 (3)唱好第二乐段曲调 → 唱好第二乐段歌曲。6．完整地唱全歌。7．师生讨论以怎样的情绪演唱《甜甜的秘密》。8．有感情地、投入地演唱《甜甜的秘密》。 (教师用口风琴为学生伴奏。)9．学习口风琴伴奏谱： (1)找到1=F 及 各音。 (2)学唱伴奏谱(第一声部)。 (3)试用口风琴伴奏(教师用钢琴弹歌曲曲调)。 10．选一部分学生用口风琴为全班学生歌唱伴奏。开放式教学――采访你最尊敬的老师1．每位学生心目中都有他的偶像：最尊敬的老师。最尊敬的教师包括教过自己的所有的老师，如幼儿园、小学低年级老师；少年队辅导员；少年宫老师……2．采访的目的是为了向自己最尊敬的老师说说自己的心里话，听听他们的教导，相互沟通，增进师生关系。3．把采访的内容与自己的伙伴交流并合作把这些内容串联起来，中间再穿插本课的四首歌曲或自己会唱其它歌颂老师的文艺节目，形成一个敬师小品――《唱唱我们的好老师》。 4．在班上进行交流教师小品，体现师生的亲密友情。听辨练习这一听辨练习具体操作如下： (1)学生看谱，听教师弹奏，每条各1～2次。 (2)合上课本，教师弹奏其中的一条1～2次，学生用手势回答(靠记忆听辨。) (3)看谱视唱各条曲调。音乐知识：单纯音符与休止符1．复习已学过的音符(按学过的顺序)。以“5”音为例： 5 四分音符 一拍 5八分音符 半拍 5 -二分音符 二拍 十六分音符 四分之一拍 5 - - - 全音符 四拍2．归纳。设问：哪个音符时值最大?它的一半是哪个音符，再一半…… 3．反馈设问： (1)一个全音符等于几个四分音符? (2)一个全音符等于几个十六分音符? (3)有没有三分音符、五分音符、六分音符、七分音符名称?4．探究学习：(1)你从上面归纳的图示中，能否得出一个单纯音符规律?(2)休止符是怎样的规律? 教 学 建 议本课内容拟用三课时完成。第一课时：学唱《每当我走过老师窗前》、《我爱米兰》，音乐知识－－单纯音符。第二课时：学唱《甜甜的秘密》、聆听《飞来的花瓣》；听辨练习。第三课时：本单元复习；敬师小品交流。 教 材 分 析1．歌曲《我爱米兰》米兰，并不是一种名贵的植物，也不是绚丽多姿的花卉，但它能静静地散发着幽香，而以它来比喻教师的品格则是十分相宜的。这首歌曲正是将老师比作为米兰，颂扬了教师默默奉献的崇高精神。歌曲由两个乐段组成。第一乐段节奏明快简洁，旋律婉转起伏，以叙述的口吻赞扬了米兰的朴实芳香。第二乐段一开始就在高音区出现，节奏舒展，高昂平直的音调喷涌出孩子们对老师的敬爱之情，抒发了他们对老师发自内心的赞颂。在此之后又通过短小的音型并间以两拍的休止： 音调平和，委婉细腻地表达了学生对老师的挚爱深情。 2．歌曲《飞来的花瓣》人们总习惯将教师由辛勤劳动所培育的丰硕成果比之为“桃李满天下”，而这些芬芳的“桃李”在老师精心的培育下长大成人，成为国家和社会的有用之材，为祖国的建设发挥着他们的聪明才智。他们怎能不思念和感谢自己的老师呢?看，这些五彩缤纷的花瓣，寄托着学生们片片深情，缓缓飘落在老师的案前……歌曲开始，旋律平稳，节奏时作休止和切分，顿挫有致，表现出学生深切的思念和诚挚的问候。在片刻的静谧无声之后，歌曲进入混声四部合唱，主旋律的音区升高，在两句基本相同的乐句之后，旋律扶摇直上全曲的最高点： 有如老师打开了信封，信中叙述的热烈的思念、优异的成就如春风扑面而来，老师人音版-小学音乐三年级下册全册教案（2）
2．播放内蒙古人民赛马盛会的录像让学生感受赛马时的热烈场面。同时播放录音《赛马》(如能做成多媒体课件，通过大屏幕播放效果更佳)。3．设问：刚才我们看到的、听到的是什么场景?4．揭题《赛马》二胡独奏。5．听听二胡的音色，讲讲二胡的主要结构与发音原理：二根弦，一个共鸣箱，一把弓。弓摩擦弦，振动发声，由共鸣箱扩大传音。6．聆听第一乐段主题 。再随主题哼唱一次。设问：这段音乐表达了当时比赛场面怎样的气氛?音乐主要运用什么节奏型表现这种气氛?7．聆听第二乐段的主题： 再随这主题哼唱一次。 8．设问：这段音乐与第一乐段音乐比较，又表达了比赛的怎样情景?9．再听第二乐段。设问：(1)第二乐段的主题反复了几次?(2)你能想像每次反复的不同变化，在比赛的场面上的不同情景吗?(3)第二次反复时，独奏乐器二胡是怎样演奏的?你能模仿一下吗?10．完整地听全曲，边听边看课本上的五幅插图。听完后谁能把这场赛马盛会编成一个故事讲给大家听听?11．复听全曲，边听边用节奏乐器、或人声表演赛马时的情景。表演《顽皮的杜鹃》 教学基本要求1．复习已学过的音高 ，注意唱准，尤其是 两音的音准。2．讲解低音点，在记谱中，除了从 八音符下面加点来表示，如“5 6 7”的低音就用 来表示。教师示范“5 6 7”的柯尔文手势。3．唱准 八个音，同样要注意唱准 。学生边唱边打手势。4．出示《顽皮的杜鹃》前4小节曲谱，让学生视唱： 5．在能准确视唱前4小节的基础上，再加4小节： 谁能以最短的时间，唱的最准确，说明他的音乐能力最棒!6．听辨训练：听出乐句的重复部分及出现最多的两个音是什么音?在什么时候出现?(教师弹奏全曲。)7．视唱全曲。表扬能完整地唱全曲的学生。8．学唱歌曲。注意唱“咕咕”时要短促、跳跃，想像就是杜鹃在歌唱。9．用口风琴找到1=F的“5 3 1”三音，按课本中的要求吹奏 10．以三人为一组进行即兴表演。甲为歌曲主人翁“我”，边唱边表演。乙为杜鹃鸟，在规定时间内唱。丙为口风琴伴奏(伴奏可以两人也可以一人)。表演《花喜鹊和小乌鸦》教学基本要求1．这首歌曲的节奏较复杂，音程跳动大，因此有相当难度(指学谱)，所以本歌主要采用听唱法学唱。2．学唱歌曲：(1)教师范唱。要求：感受歌曲的情绪与内容。设问：你听后给你印象最深的是哪几句?(2)听录音范唱。要求：你能把你印象最深的几句模仿唱一唱吗?(3)跟随录音、看着歌谱哼唱歌曲。(4)相互交流已经会唱的几句。(5)重点解决几句难唱的歌曲，教师给予指导纠正。(6)完整地唱全歌。在间奏上，鼓励学生随音乐即兴表演(骑马、扬鞭、走崎岖山路……)。(7)歌曲会唱后学唱曲谱，要求能流畅地唱谱。(8)选择合适的打击乐器编创伴奏音乐。(9)完整地表演歌曲(唱，演，伴奏)。听辨 两音填入括号内1．在学生基本上掌握了 三音的音高关系后，就可做此练习，以巩固 的音高听觉。2．该曲调全曲是： 3．填完后，要求学生跟琴唱准全曲。这既是加强识谱训练，又是听辨的校对。（五线谱版将听辨的“la1、do、mi”三音填入括号内，要去与方法同上。）创作4小节自己的歌教学基本要求1．该曲调的创作要符合三个条件：(1)用 八个音。 (2)用 四种节奏型。(3)4小节长度。2．凡符合以上三个条件，可以让学生自由创作。3．在学生创作后，要让学生自己唱自己创作的歌。4．评价后(师生共同评价)，唱几首优秀的创作，教师点评给予鼓励。 教 学 建 议本课内容拟用两课时完成。第一课时：表演《顽皮的杜鹃》，听辨 两音填入括号内；聆听《森林深处的杜鹃》；创作4小节曲调。 第二课时：聆听《赛马》；表演《花喜鹊和小乌鸦》。 教 材 分 析1．管弦乐《森林深处的`杜鹃》《动物狂欢节》(又称《动物园大幻想曲》)是法国作曲家圣－桑作曲的一部标题性的小型管弦乐组曲，作者运用漫画式的笔调，惟妙惟肖地表现了标题的内容。其音乐形象的造型生动而别出心裁，幽默而略带戏谑。乐曲由十三首带有标题的小曲及终曲组成。本曲是其中的第九首。乐曲一开始就由两架钢琴奏出一串串密集的和弦，描绘的是一片深沉、浑厚、茂密的森林。在这安谧、岑寂的气氛中，不时由单簧管奏出短促地相隔大三度的两个音，这是密林深处的杜鹃在不停啼叫： 钢琴高音声部所奏的和弦时而作旋律的连接，时而作同音的重复，在音区上也不断作高低的移位，仿佛是穿过林木罅隙的阳光明暗的变化。杜鹃的啼声也时疏时密，最后，音乐渐弱，啼声消失，杜鹃向远处飞去。2．二胡独奏《赛马》二胡独奏曲《赛马》描写了我国蒙古族人民在欢度节日、举行赛马盛会时的热闹而欢快的场面，表现了他们对草原、对生活的无比热爱之情。乐曲由三个部分组成。第一段音乐热烈奔放，强有力的附点四分音符和十六分音符组成的节奏，显得轻快而有力，仿佛是矫健的骑手随着出发的号令，如离弦之箭，疾驰而出，骑手们你追我赶，呈现出一派紧张、热烈的气氛。乐曲的第二段以内蒙古民歌《红旗》为主题，旋律刚健有力，八度音程的大跳进行和铿镪的节奏，表现了内蒙古草原上骑手的勇敢、豪放的性格。 这一主题旋律第一次反复时运用“ ”这样的节奏加以变化；第二次反复则由伴奏乐器奏主旋律，而独奏乐器二胡用指拨弦为主旋律伴奏，形象地表现了马蹄疾驰、你追我赶的场景。 第三段是第一段的再现，使赛马的欢腾场面又一次呈现在人们眼前。3．歌曲《顽皮的杜鹃》这是一首曲调优美、词意简练、音乐形象鲜明的奥地利童谣。歌曲以轻快活泼的节奏和清新流畅的旋律，生动地表现了孩童在大自然中与顽皮的杜鹃嬉戏玩耍的情景，充满童趣。歌曲为4/4拍、宫调式，采用由三个乐句加尾声的一段体结构。第一乐句曲调在主和弦“1 3 5”上进行，明亮的音调即刻把人们带进了美丽的山林之中，“5 3”的音调模拟了杜鹃的欢叫声呼应式地穿插在全曲之中，使音乐形象更为逼真，富有意境。第三乐句完全重复了第二乐句。时起时伏的旋律把杜鹃和孩童相互欢乐嬉戏玩耍的情景描绘得栩栩如生，给歌曲增添了几分诙谐与风趣。最后在杜鹃的欢叫声中结束全曲，让人们感受到杜鹃声声地在青山翠谷之中回荡不息。4．歌曲《花喜鹊和小乌鸦》这是一首轻快而诙谐的儿童寓言歌曲。歌词是一个寓言，用拟人化的对比手段评价花喜鹊与小乌鸦的“品格”，前者不讲真话“报喜不报忧”却“还真有人夸”，后者说真话“不掺半点假可也有人讨厌他”。这是作者对现实生活中不正常现象的写照，发人深思。歌曲词曲结合贴切，平稳的叙述性音调，插入大跳音程加上波音的唱法，生动地表达了两只鸟的形象，两处的“呀哈哈”是发自内心的笑声，耐人寻味。 第三课 童 趣 教 学 目 标1.“猜猜谜语”、“玩玩木偶”、“吹吹短笛”、“哼哼小曲”四首音乐作品，让你感受童年生活的乐趣。2.为《一支短笛轻轻吹》、《木偶的步态舞》即兴编创表演，体验其童趣。3.从《猜调》、《摇船调》中感悟谜语的乐趣，课后收集更多的谜语进行民间文化交流。4.掌握反复跳跃记号，进行即兴节奏问答的创作活动。注：本课在五线谱版是第五课。 教 学 内 容聆听《猜调》 教学基本要求1.这是一首一问一答的对歌，这种形式在民歌中很常见。2.聆听《猜调》。设问：你能否听出歌中问什么?答什么?3.再听《猜调》。设问：歌曲的演唱形式?歌曲的速度有什么变化?4.复听《猜调》。5.分析小结：这首民歌的问句一气呵成，几乎让你没有喘息的机会和思索的余地；回答时，机灵、敏捷，对答如流，显示出回答者的智力和思路的清晰。6.提出要求：课后请大家收集谜语，可以到图书馆去找，人音版-小学音乐一年级下册全册教案（1）
第一课 春 天 教 学 目 标 一、通过聆听歌(乐)曲，感受音乐所表现的春天。 二、通过演唱《小雨沙沙》，引导学生细心地观察事物，启迪学生热爱大自然。 三、用柔和的声音演唱《布谷》，并和《杜鹃圆舞曲》相比较，说出旋律相似的地方。 四、能编创动作表现歌(乐)曲。准确地唱歌。 教 学 内 容 聆听《杜鹃圆舞曲》教学基本要求 1.完整聆听全曲。 提示：乐曲中你仿佛听到了什么声音?学给同学们听一听。 2.复听乐曲，随着乐曲用手指画图形谱。或用彩色笔画在白纸上，听后，展示给大家看。 3.想一想用木鱼和碰钟参与乐曲的演奏，应怎样敲击比较合适，分小组讨论，分别与乐曲合作。 聆听《小燕子》教学基本要求 1.完整聆听歌曲《小燕子》。 提示：歌中唱出了哪些内容?你想和小燕子说什么? 2.听歌曲《小燕子》分小组编创动作。 3.随着复听歌曲的录音，分组表演。 表演《布谷》教学基本要求 1.完整地感受歌曲的旋律，可提示学生跟着音乐拍手、拍腿感受歌曲的节拍。然后听歌曲录音，用手指点歌词，想一想哪些音长? 2.听歌曲的录音，分小组拉起手，听第一段歌曲向左方向走，听第二段歌曲向右方向走，第三段反之。让学生在充分感受中记住歌曲的旋律。 3.唱会歌曲后再自编动作边唱边表演。 注意：歌曲《布谷》借用布谷鸟歌唱的方式出示歌词。课本上仍以□为四分音符的时值，表示旋律的高低、长短，给学生直观的感受。教师可按照小黑板提供的乐谱进行教学。 表演《小雨沙沙》教学基本要求 1.完整地聆听范唱歌曲，使学生对歌曲有初步的感受。提示：注意听，是谁在说话，使学生集中精力听歌曲。 2.再听范唱。提示：雨能发出什么样的声音?可指导学生模仿小雨的声音，歌曲中怎样说的?视学生能力可将学生的创作组合成两个部。 3.尽快用听唱法学会歌曲。再试着将“沙沙沙”轻轻配入歌曲演唱，使歌曲更有意境。 4.分小组编创动作，边唱边表演。 编创与活动1.这是课本提供的一组多层次节奏练习，是配合歌曲《小雨沙沙》及教材主题《春天》安排的。 2.教师可启发学生对风、雨的感受，提示学生注意观察生活，观察大自然，积累自己的生活常识。也可根据自己的体验，编创其他声音，表现给大家听，使学生积极动脑，主动参与，还可以分小组设计更多的像声词，使这组多层次节奏练习更加生动、形象，千万不要生硬地读，要有感情地朗读，可比一比，哪个小组设计的风雨声更形象、生动、有趣。 教 学 建 议 一、本课可安排两课时完成。 二、教师可指导学生通过对“春天”万事万物的描述，提高学生的观察力、想像力。在“春天”主题的理解上聆听乐曲和歌曲。 三、教师可调动现代化教学手段，选用春天的录像，激发学生的兴趣。 四、教师应采用各种方法，使学生有表现地唱好歌。 教 材 分 析 1.手风琴独奏曲《杜鹃圆舞曲》 《杜鹃圆舞曲》是根据挪威作曲家约纳森创作的一首同名钢琴曲移植的手风琴曲。 约纳森(1886～1956) 挪威作曲家。曾在德国学习音乐，他写过一些音乐作品，但以这首《杜鹃圆舞曲》流传最广，也使得约纳森名传于世。这首钢琴曲也常以管弦乐或其他器乐形式演奏。据说在1918～1930年间约纳森曾在斯德哥尔摩“金杜鹃电影院”专为无声影片的放映作钢琴配音，本曲即为当时影片即兴配音而作。 《杜鹃圆舞曲》在曲调和节奏上，具有挪威民间舞曲的风格。全曲采用三拍子圆舞曲体裁，C大调，中板。由三个小圆舞曲组成。 在简短的弱拍开始的、节奏自由的4小节引子过后，出现下行三度模仿杜鹃鸣叫的音调，第一段以杜鹃鸣叫的下行三度所构成的动机为核心，运用重复、模进、变奏等手法发展而成。它以轻快、活泼的节奏和清新、流畅的旋律，描绘了一幅生机盎然的景象，婉转的鸟鸣和轻松的三拍子节奏，形成了温和、迷人的气氛。 第二段以“la”的长颤音开始。主旋律应用了许多颤音，间杂着杜鹃的鸣叫声，好似杜鹃鸟灵活地在林中飞来飞去，一会儿在这个枝头跳跃，一会 儿又在那个枝头高唱，杜鹃鸟的鸣叫声为林中增添了浓浓春意。 第三段，旋律流畅而连贯，极富歌唱性，由于曲中出现了一系列变化半音，使得旋律更加新颖。 这一段音乐与前两段轻快、活泼的旋律形成鲜明的对比，加之手风琴特有的.音色，使得音乐有一种迷人的色彩。在竖笛模仿杜鹃鸟鸣叫以后，第三段抒情的旋律又反复了一次，最后第一段音乐再现，并结束在杜鹃鸟的鸣叫声上，与乐曲的开始形成呼应。《杜鹃圆舞曲》由于曲调优美，音乐形象生动鲜明，深受人们的喜爱。 2.歌曲《小燕子》 《小燕子》是故事影片《护士日记》中的插曲，自影片播出后，这支歌便飞入了千家万户，成为孩子们喜爱的歌曲，多年传唱不衰。 歌曲为五声宫调式，4/4拍，两个乐段，第二个乐段是第一个乐段的变化重复。歌曲遵循了语言的音调、节奏写成，音乐语言淳朴简练，口语化；歌曲几次出现了附点音符，都巧妙地结合了语言的节奏、韵律，还有延音记号，后倚音的使用等，使得词曲结合紧密。歌词以一颗童心描绘了小女孩与小燕子朋友般的亲密交谈，唱起来朗朗上口，娓娓动听。尤其作者在处理第二段歌词时，不加停顿，将小女孩要把家乡的新变化、新面貌一一告诉小燕子，力邀小燕子来做客的急切心情表现得淋漓尽致。 歌曲以小女孩为主人公，动情地歌唱了祖国的新面貌，歌颂了社会主义建设日新月异的伟大成就。一方面也反映了人与自然和睦相处的美好感觉。 3.歌曲《布谷》 《布谷》是一首德国儿童歌曲，3/4拍，大调式，歌曲以模仿布谷鸟叫声的音调开始，其二分音符与四分音符交替的节奏，显得格外从容，带出了以级进为主的流畅旋律，有着三拍子舞曲的特点，给人以愉快、优美的感受。歌词以孩子般的童心，歌唱了勇敢报春的布谷鸟，抒发了孩子们对春天到来充满欢乐的喜悦之情。 4.歌曲《小雨沙沙》 《小雨沙沙》是一首由五声音阶构成的一段体儿童歌曲，2/4拍，宫调式。旋律采用了级进、同音反复及变化重复等手法，在有规律的节奏紧密配合下，生动地描绘了小雨沙沙的声音。拟人化的歌词天真而又稚气，充满了儿童情趣。歌曲既向孩子们介绍了种子生长离不开雨露的科学道理，又提示孩子们学会细心观察事物。启迪孩子热爱生活，热爱大自然。 歌曲符合语言的规律，朗朗上口，是一首孩子们喜爱的好歌。可启发学生入情入境地表演。 附：歌表演动作说明开始位置：按座位两人一组，一人扮“小雨”，一人扮“种子”。 音乐小节 歌词 动作建议 图示 第一段〔1〕―〔8〕 小雨小雨沙沙沙，沙沙沙， 种子种子在说话，在说话。 “种子”两脚做单腿跪步蹲，双手交叉放在胸前或撑在地面上，头低下，作入土的种子。 “小雨”两脚做小碎步，双手在身前有节奏地上下摆动，眼看“种子”，围着“种子”走一圈。 〔9〕―〔11〕〔12〕―〔14〕 哎呀呀，雨水真甜， 哎呀呀，我要发芽。 “小雨”在原地做〔1〕―〔8〕小节动作，“种子”头慢慢抬起，微微摇动。 “小雨”动作同上，“种子”双手手腕相靠，掌心相对，托在下巴处，作种子发芽状。 第二段〔1〕―〔8〕 同第一段 动作同第一段〔1〕―〔8〕，“种子”双手扮苗苗状。 〔9〕―〔14〕 哎呀呀，我要出土， 哎哟哟，我要长大。 “小雨”双脚一小节一次提压脚跟，同时双手一小节向左，一小节向右拍手，“种子”慢慢地站起。 第二课 放 牧 教 学 目 标 一、通过听《牧童到哪里去了》、《牧童》，唱《牧童》、《放牛歌》感受牧童的生活，教育学生热爱生活，理解牧童生活的变化。 二、在音乐实践活动中认识三角铁，探索三角铁的敲击方法，掌握其演奏姿势。 三、准确有感情地演唱《牧童》，并试着在歌曲中加入三角铁伴奏，能在歌曲《放牛歌》的间奏处加入锣、鼓、镲的伴奏，感受为歌曲伴奏的愉快。 教 学 内 容 聆听《牧童哪里去了》教学基本要求 1.听歌曲前，同学们猜一猜《牧童到哪里去了》。 2.教师完整地播放歌曲录音，学生初听。歌中唱出了的牧童到哪里去了?为什么?渗透珍惜学习时光的教育。 3.学生可根据歌曲内容，分小组、分角色编创动作表现歌曲。 聆听《牧童》教学基本要求 1.完整地聆听歌曲《牧童》的录音。 2.提示歌中唱出了哪些内容?复听歌曲。 3.随着歌曲录音轻轻敲击双响筒。 编创与活动 1.认识双响筒。 提示：为什么叫双响筒，你能找出它的名字的由来吗? 2.探索。分小组敲击，听一听，双响筒两边的声音有什么不同?能敲出什么样的声音? 3.分小组用双响筒敲击出节奏，教师记录下来，大家把每一小组编创的节奏连起来敲击，还可以变换连接方式敲击，为每一次敲击，取一个有趣的名字，如：火车开了、小马跑了等等。 双响筒及演奏方法简介 双响筒是打击乐器(也是儿童节奏乐器)的一种，竹木体乐器，由空心的竹筒及木柄组成。演奏时，左手持乐器木柄，右手持小木棒敲击竹筒两侧，会发出高低两种声音。使学生懂得双响筒一侧发音低，一侧发音高。 表演《牧童》教学基本要求 1.启发学生看插图，听录音范唱，初步感受歌曲。 2.听着范唱录音，用手指着图形谱(羊)轻轻地跟唱。提示学生第三段歌词分别人音版-小学音乐三年级下册全册教案（8）
的歌曲。4．学唱第二乐段： (1)听唱曲调，分句学唱。 (2)填入歌词。5．完整地唱好全歌。6．分组讨论演唱形式：齐唱、领唱、对唱、分组唱、分男女声部唱……7．分组表演，评出最佳方案，给予表扬。音乐知识：认识高音“ ”1．音符的书写在简谱中我们已学过哪几个音?2．高音的音符“do”用“ ”来表示，同样方法，高音的“re 、mi”也是在音符上面加上高音点即可：“ ”。它的手势也是“re、mi”的高一层的位置(教师示范，学生模仿)。3．结合歌曲曲调《山里的孩子心爱山》，认识高音“ ”，顺带进行。4．复习巩固“ ― ”十三个低、中、高音符。（五线谱版的音乐知识：“Sol1一mi1”）1．复习巩固“Sol1一mi1”十三个低、中、高音音符的位置。 2．在无升降号调及一个降号调内填入“do―do1”各音的音高位置。在三个升、降号调，即第一个升号调，第二个升号调中找到各调“do”的位置。创作活动1．这是本学期最后一次创作活动，创作的幅度从学生的实际水平出发，不要作划一的规定，可以4小节也可以是6小节、8小节。2．学生们相互可多交流，创作的曲调可以唱，也可以奏，相互试唱试奏、修改。教师积极巡视指导，发现优秀的创作，如有学生能词曲一并创作，更要加以表扬鼓励。3．书面展示与演唱展示相结合。推荐与自荐相结合把学生的创作在教室周围张贴，大家参观展示。推荐好的创作进行表演，鼓励自荐演唱。重在参与，增强自信心。表演《全都认识我》 教学基本要求1．由于从小在家乡长大，所以有特殊的亲切感，因此草、树、牛、水全都认识我。好像你家养的猫、狗认识主人一样。2．聆听范唱(最好是教师自己范唱)。感受歌曲的内容与情调。3．学唱曲调： (1)教师范唱一次曲调。 (2)分组分句学唱曲调。全曲分成四大句：第1―5小节；第6―10小节；第11―16小节；第17―20小节。其中第二句最难。以学生自认为主，教师分配为辅。分组后教师巡视，重点指导第二、四句的学生组。 (3)分组接唱曲调。相互纠正错误之处，教师要指导、要学生唱出每小节的强拍，标●。表扬唱得好的小组。 (4)分组交换学唱乐句，直至全班学生都能唱全曲。4．学唱歌曲： (1)填上歌词(注意三拍子的强拍要唱好)。 (2)讨论用什么情感来演唱这首歌曲?发表意见的学生不仅要讲而且要唱几句来表达。 (3)教师归纳学生的意见：用亲切地自豪地情绪来演唱。5．推荐与自荐相结合，请个别学生独唱。(每人一段，或二人唱一段)评出最佳独唱奖。6．分组选择合适的打击乐器，并编创节奏型为歌曲伴奏。7．完整地表演歌曲。领唱、齐唱用打击乐伴奏。8．课后收集唱唱、画画、说说自己家乡的资料，在下节课交流。综合艺术活动：唱唱、画画、说说自己的家乡1．这一活动在本单元第一课时就布置，给学生作为开放式教学内容。让学生通过家长、亲友、图书馆、网上等寻找与自己家乡有关的资料。2．各人按自己的特长赞美自己的家乡。能唱则唱、能演就演、能画就拿起笔、能说敞开地说，一个主题：赞美自己的家乡。3．推选一位节日主持人，推选一位节目策划人，在教师指导下先了解各人准备情况，然后按排顺序，唱、演、讲、画穿插进行，有声有色有讲有演，开个热热闹闹的班级联欢会。 教 学 建 议本课内容拟用三课时完成。第一课时：学习《全都认识我》；聆听《乡下的阳乐》。第二课时：聆听《黄土高坡》、《洞庭鱼米乡》；学唱《山里的孩子心爱山》。第三课时：复习五首作品，并进行唱唱、画画、说说家乡的综合艺术活动。 教 材 分 析 1．歌曲《黄土高坡》 “黄土高坡”，泛指包括陕西、山西、宁夏、甘肃等省在内的荒凉的黄土高原地带。在那里少见青山绿水，少有高楼大厦，放眼望去但见漫漫黄土，低矮的窑洞。大风骤起，裹挟着沙尘漫天飞舞。但世世代代居住在这里的人们依然爱着他们的家乡，爱着这片土地。他们怀着这份永不磨灭的爱，顽强地和恶劣的自然条件斗争，用滴滴汗水浇灌土地，用勤劳的双手建设家园。歌曲《黄土高坡》就是表现了黄土地上的儿女们对家乡所怀的执著的爱。歌曲的歌词通俗、质朴、非常口语化。旋律具有歌唱和叙事的特点，由于吸取了陕北民歌的音乐素材，故具有鲜明的地方色彩和浓郁的乡土气息。歌曲为徵调式。歌曲分为三个部分。第一部分以朴实的语言、爽朗的音调，表现了这里的人们乐观、豪爽的性格。第二乐句旋律从高音“ ”急转直下又几经回旋，句末落在低音“ ”上，刻画了黄土地人们的细腻感情： 在一个节奏较为舒展的过门后，这个主题旋律又随着两段歌词重复。第二部分的旋律连续多次出现“ 4 3 2 ”构成的音调： 叙事性的音调看似平淡单调，却似滔滔不断的黄河东流水，载着多少厚重的乡情!第三部分的音乐是第二部分旋律作上方五度的模进，音调高亢，感情炽热： 随后，第一部分中那个大起大落的乐句再现，使全曲、前后呼应。最后歌曲在徐徐上升的尾声音调上结束，情深意切的歌声久久地在黄土高坡上回荡。 2．歌曲《洞庭鱼米乡》洞庭湖区，素有“鱼米之乡”的美称。那里，千里平原，土地肥沃。广袤的`田野上金灿灿的谷穗随风摆动；水天一色的湖面上百舸扬帆，张网捕鱼。好一幅水乡美景!农民们喜上眉梢，乐在心中，怎让人不放声歌唱?歌曲作者曾在湖区工作，凭借亲身的感受，运用渔歌的音乐素材，历经3年才完成这首歌曲。歌曲写景抒情，情景交融；歌唱者运用民间的高腔唱法，以声表情，以情带声，感情并茂。这一切都使歌曲充满了浓烈的生活气息和地方色彩，表现了深远的意境。 全曲分三段。第一段是速度较慢的山歌，音调高亢，跌宕起伏，开阔优美，好像是远眺湖区百里全貌，富于诗意。第二段是速度稍快的号子，仿佛置身于船队、田园的劳动场面，朝气蓬勃，热气腾腾。第三段回到第一段山歌，歌声渐渐隐去，白帆远影的湖光景色，湖区人民的纯朴乡情，尽在歌声之中。3．歌曲《乡下的阳光》 每一个人都爱自己的家乡，把家乡看作为最美的地方。家乡的一草一木，山山水水，家乡的父老乡亲，都会令人刻骨铭心，永难忘怀。听，孩子们不正在夸耀自己家乡的阳光吗?在那充满稚气的歌声里，散发着浓浓的乡情。歌曲由引子和三个乐段组成。引子采用了第二乐段句首的音调“ ”，将其节奏紧缩，同音重复。“ ”，仿佛一群快乐天真的孩子蹦蹦跳跳，雀跃而来。第一乐段音调较为平稳，音区较低，是孩子们的平静的心情叙述美乡美丽的阳光；第二乐段音区拔高，连续两次在高音“ ”上以附点四分音符的节奏强调了夸赞的语气；第三乐段在高音“ ”上作多次的同音重复，并将后句重复前句，以更为炽热的感情赞美了自己的家乡。 4．歌曲《山里的孩子心爱山》这是一首赞美家乡的儿童抒情歌曲，它表达了山里的孩子热爱家乡真挚的情感。歌曲的曲调较多地运用了切分节奏和旋律的三、四度跳进，使得曲调欢快流畅，具有浓郁的民歌风。歌词的质朴的语言，不仅使人闻到了泥土的芬香，也让人感受到山里孩子对家乡日新月异的景象所表达的喜悦和热爱之情。歌曲的第9、10两小节节奏略紧凑，使得曲调更为欢快跳跃，富于动感，与前面舒展流畅的旋律形成了明显的对比，它既保持了旋律的流畅，又是欢乐情绪的真实表现。紧接着音乐的情绪又转为热情而舒展，第12、13小节间的四度跳进把曲调推向高音区并形成高潮。眼望家乡一片蒸蒸日上的景象，把山里的孩子爱家乡的欢乐喜悦的情感得以充分的抒发。5．歌曲《全都认识我》这是一首曲调明快具有浓郁的民歌风特点的创作歌曲。歌曲采用了第一人称的手法，表达了农村的孩子们热爱家乡纯朴真挚的情感。歌曲为3/4拍、羽调式、一段体结构。开始的二个乐句每句由5小节构成。以清新流畅的旋律，通过对“青山坡、小草、茶林、小黄牛”等描绘，融咏物、写景、抒情于一体。特别在“认识我”处运用了两个四分休止符，唱出了孩子们对家乡的山山水水赞美之情。紧接着第三乐句的五度大跳使情绪推向高潮，出现了全曲的最高音区，使这一情绪得以进一步地抒发。最后乐句在曲调上运用了模进的方法，并多次重复“全都认识我”这一主题歌词，酣畅地表达了农村孩人音版-小学音乐四年级下册全册教案（7）
(2)广播操――《广播体操音乐》 (3)眼保健操――《眼保健操音乐》 (4)课间――歌曲《哦!十分钟》 设问：谁能哼唱几句?2．还有哪些音乐能使你联想起校园生活? 例：《队歌》、《每当我走过老师窗前》、《乒乓变奏曲》、《荡秋千》…… 3．小结：校园的生活是多么丰富多彩。 聆听《打字机》 教学基本要求 1．实物导入：教师准备一台打字机出示(学校里外语教师一般都有外文打字机)，介绍给学生：这是一台外文打字机。让学生试打一行到发出“叮”声。 2．欣赏《打字机》(管弦乐)。 设问： (1)在乐曲的伴奏声部中，你听到什么音响声?(打字机击键声、铃声、倒机声。) (2)乐曲分几部分组成?教材中的图形谱是第几段的曲调? 请你看图形谱跟着音乐唱一唱，乐曲给你什么感受?(ABA三部分组成) 3．议论问题(可以复听其中片段)。 4．介绍作品创作的背景(请见教材分析)。 5．复听乐曲。要求学生用2/4拍指挥图式划拍，找出铃声“叮”出现的规律，并用拍手或其他音响与音乐中的“叮”同步打出，要准确而整齐。 表演《校园多美好》 教学基本要求 1．谈话导入：在众多的校园歌曲中，已故作曲家施光南创作的《校园多美好》颇受师生欢迎，它营造了当今校园的朝气蓬勃的气氛是校园流行歌曲中的上品，非常切合本课课题。 2．欣赏歌曲范唱。 设问：歌曲的情绪怎样?歌曲表达了什么内容? 3．学唱前8小节： (1)提示：曲调的节奏较密集，十六分音符频频出现，时而在前半拍，时而在后半拍，在读谱时要认真细致。 (2)教师放慢速度范唱前8小节曲调，要求学生随教师速度用4/4拍指挥图式看谱划拍。(波音与倚音暂时不唱，在较流畅地唱好曲调时再加入。) (3)全班分为四小组，每组自学2小节曲调，在学好应该自学的2小节前提下，鼓励超额学习。(教师巡视指导) (4)四个小组按曲调顺序接唱。超额学好的可随其他组一起唱。教师及时纠正不准确处。 (5)按原速流畅地轻快地唱好前8小节曲调。 4．在教师指导下，用点谱法学唱后8小节曲调。注意乐句的完整性。 5．完整地、流畅地、轻快地唱好全曲并填入歌词。注意一字一音，吐字清楚，口腔不要开得太大。 6．讨论歌曲处理。 设问： (1) 歌词是否仅仅是描绘校园的美景? (2)歌曲的高潮在哪里? (3)最后一句“待到明朝百花吐艳，风光更妖娆。”的含义是什么? 7．有感情地、朝气蓬勃地，用稍快的速度演唱歌曲。 8．表演歌曲。配上打击乐(按教材要求)，尝试在何处加入铃鼓，使歌曲的气氛更为热烈。如学生中有跳舞特长的，可编集体舞，跳唱结合，边唱、边跳、边奏，把校图生活表演得淋漓尽致，把课堂气氛也推向高潮。 表演《冬夜静悄悄》 教学基本要求 1．校园生活是丰富多彩的，师生情也是其中之一。山村学校的`老师夜里家访，给我们留下了一段难忘的师生情。――请听《冬夜静悄悄》。 2．设问：歌曲讲述了什么?你想像当时是怎样的情景? 3．再欣赏一次范唱。请大家看着歌谱，注意每句的开始有什么规律?(第一乐段是弱起，第二乐段是强起。) 4．学唱第一乐段： (1)教师范唱曲调。 设问：这一乐段由四句组成，在节奏上有什么规律： (2)拍打节奏。 (3)轻轻地边拍打节奏、边哼唱曲调(或一组学生哼唱，一组学生拍打节奏，然后交换进行)。 (4)连贯地、深情地唱第一乐段曲调，并填上歌词。 5．学唱第二乐段： (1)该段曲调从单一声部来看并不难，很多小节均呈模进或重复，难是难在平行三度的二声部合唱。 (2)采用前几课的二声部训练方法： a.平行三度的音阶训练 b.分二个声部自学各自的声部曲调。 c.合成时，要求轻声能相互倾听，把自己的声音融合在其中。 d.用“蕖惫渡，在和谐的前提下填入歌词。 6．深情地朗诵歌词。 7．有意境地、深情地表演歌曲，表达师生之间的友情。 把乐句排列成通顺的乐段练习 1．流畅的、准确地将四句乐谱唱熟。 2．第一句是已规定的起句。 3．通过试唱，判断有结束感的尾句。 4．中间的二句通过分别排列试唱，判断通顺的乐段。 5．一般情况下应该是： 教 学 建 议 本课内容拟用二课时完成。 第一课时：聆听《运动员进行曲》；学唱《校园多美好》。 第二课时：聆听《打字机》；学唱《冬夜静悄悄》；练习。 教 材 分 析 1．无伴奏合唱《运动员进行曲》 这是一首人们早已耳熟能详的铜管乐曲。每当学生们排着队走向操场，运动员列队进入运动场，这首乐曲就会伴随着他们雄壮的步伐高高奏响；在颁奖的仪式中，有所建树的受奖者也会踏着轻快、豪迈的步子在乐曲声中走上领奖台接受褒奖。我国著名指挥家马革顺构思新颖地将这首乐曲改编为无伴奏合唱曲，由人声代替乐器来诠释这首曲子。歌词采用拟声词，男低音声部发“Bong”，其他三个声部发“la”。合唱既保留了乐曲原有的雄壮有力的进行曲特点，又通过人声的表演传达了“人”的真切形象，“闻其声如见其人”，在歌声中我们仿佛见到了运动员意气神气概。 歌曲开始于一个4小节强而有力的引子： 这个引子取材于歌曲第一部分的末句“ ”，干脆、有力的音调一下子就表现出运动员爽朗、豪迈的气质。 第一部分包含四个乐句，每句4小节。 曲调活跃而有力，节奏轻快而铿锵，其中昂然上行的旋律给人以振奋向上之感，表现了运动健儿奋力拚搏、百折不回的决心和毅力。男低音声部以“Bong”的发声模仿着低音铜管乐器的吹奏，使音乐更显坚定、雄浑。 第二部分也包含四个各为4小节的乐句，反复时末句的终止式不同。 旋律比较抒情，具有歌唱性。前两乐句由男声部各唱主旋律，女声部以“ ”节奏型为之伴唱；后两乐句则由女高音演唱主旋律，分别表现了阳刚之气和阴柔之美，反映了运动员队伍互帮互勉、携手并进的团队精神。 接着，第一、二部分音乐再次出现，但第二部分主旋律由女高音声部担任，其他三个声部均用节奏音型伴唱。然后转入F大调，第二部分的主旋律改由女中音演唱，男高音与女高音声部先后采用对位旋律与之呼应。虽然这一部分主旋律不变，但由于调性、织体、风发、精神抖擞的风貌，感受到他们不断进取、勇于登攀的精音色的诸多变化，更生动勾画了运动员多姿多采的精神面貌。 歌曲最后，再次响起第一部分的主题旋律，运动健儿踏着矫健豪迈的步伐，不断奋进。 2．管弦乐《打字机》 打字机，是许多办公场所不可或缺的用品，修习打字机也是不少学校设置的一门课程。它怎么会成为一首乐曲的曲名，与音乐联系在一起呢? 原来，美国作曲家、指挥家安德森(1908～1975)在办公室打字的时候，听到打字机发出“嗒嗒嗒”的击键声以及换行的“叮”声，这促发了他创作的灵感，以打字机作为打击乐器，写下了这首名为《打字机》的管弦乐曲。 乐曲为三段体(ABA)结构。速度甚快。 A段主题旋律不断作下行模进，均匀连续的八分音符用顿音奏出，灵活轻快。伴奏声部的打字机则随音乐节奏发出急遽的击键声，连续3小节后在第4小节重拍上出现满行预告铃声，继一个四分休止符，再响起倒回机头的“咔嚓”声。 B段转为C大调，节奏放宽，并频频使用强拍上的休止，与A段音乐的热烈气氛有所对比。 但打字机急促的击键声、铃声、倒机声仍不绝于耳，使人感受到工作着的人们紧张忙碌的心情以及娴熟自如操作打字机时的得意神态。 乐曲最后再现A段而告结束。 3．歌曲《校园多美好》 这是一首具有通俗歌曲风格的校园歌曲，4/4拍，大调式，二段体结构。每个乐段采用了起、承、转、合式的手法写成，曲调规整。全曲节奏紧密，“ ”节奏贯穿于全曲，并多处出现旋律的八度、六度、四度大跳，使得曲调富于动感，情绪欢快活泼。充满诗意的歌词配以跳动的节奏，形象地表现了一代莘莘学子蓬勃向上的精神风貌。第二乐段在六度跳进后，旋律进行在全曲的高音区，把欢快热烈的情绪推向了高潮，与前段形成了明显的对比。最后在“5”的七拍长音后下移八度结束在主音“1”的长音上，它不仅以优美动听的旋律，深切豪放地赞美校园的美丽风光，而且也表达了当代学子将来报效祖国的美好愿望。 4．歌曲《冬夜静悄悄》 这是一首优美抒情的儿童歌曲。作者通过老师日常家访的生动描写，展现了一幅师生间深厚友情的生动画面，充分地表现了学生对老师的一片真情。 歌曲为2/4拍、二段体结构。第一乐段由四个乐句组成，每乐句以弱拍起，曲调采用了相同的节奏音型和旋律模进的手法，使音乐起伏有致，富于动感。它形象地表现了在一个冬雪的夜晚，老师家访回校时师生同行的情景和学生表达对老师充满深切感激的心情。第二乐段是歌曲的合唱部分，前松后紧的节奏变化，及六度大跳进入与前段形成了明显的对比。合唱部分的第三、四乐句在曲调上采用了重头变尾的手法，曲中附点八分音符的运用更使音乐富于动感。“老师呵”唱出了学生对老师的真情，情绪更加激动，即刻把风雪路上师生同行的生动情景一幕幕地展现在人们的眼前。最后8小节重复变化了第三、四乐句。以轻声地哼鸣演唱结人音版-小学音乐四年级下册全册教案（8）
教师范唱第一乐段(第17小节)曲调，要求学生听出哪一部分(乐节)是相同的，出现几次，并唱出这一部分 。 (2)学唱第一乐句。师生共同用4/4拍指挥图式划拍。板书该乐句，师生接唱，学生唱前2小节，教师接后2小节。 即(学生) (老师) 交换接唱(后2小节切分节奏不必讲解，让学生在听教师接唱中模仿)。 (3)学唱第二乐句。 在第一乐句的下方，对齐板书第二乐句： 画出前2小节的图形： 引导学生了解相似模仿，并进行视谱唱准。(4)在唱好第一、二乐句的基础上，自学第三、四乐句。 (5)在教师指导下学唱第二乐段曲调。 (6)完整地、流畅地、富有天真童心地演唱曲调。 5．学唱歌曲： (1)朗诵歌词，并进行初步学唱歌曲。 (2)分析讨论歌词的大胆理想，以及这种积极探索大自然的精神。 设问：种太阳的目标在第二乐段中已阐明，你是怎样理解世界每一个角落都会变得温暖又明亮。 (3)以纯朴地情感演唱歌曲《种太阳》。 6．表演歌曲： (1)根据对歌曲理解，分组设计、编排表演唱。形式不拘，各组可充分发挥各组学生的想像及特长，如独唱与伴舞；小组表演唱，小品表演等等。 (2)各组展示交流，集体点评。 7．小结：有理想是四有人才的一个重要方面。 表演《小纸船的梦》 教学基本要求 1．基本训练： 以上两条练习均用慢速或中速，要求二声部和谐、均衡。注意 XX X0 0X 节奏。 2．理想谈话导入：长大后当一名船长，走遍全世界，这也许是很多人的理想；我们班上有那么一位小朋友，为了长大当上一名船长，他折小纸船，希望小纸船变成大船……请听范唱《小纸船的梦》。 设问：歌曲的情绪是怎样的?由几部分组成?是几拍子的歌曲?速度怎样? 3．先学合唱部分： (1)教师分别范唱二个声部的曲调。 (2)学生分声部自学。用3/4拍指挥图比划拍视唱。 (3)分声部交流自学成果，教师点评、指导。 (4)二声部合成，并填上歌词。注意声音的和谐。 4．再学唱第一乐段。教师重点指导第四乐句的曲调： 这四句的节奏与音准都较难，尤其是七度 大跳音程，教师可适当用琴带一下，帮助学生唱准，其他三乐句可让学生自学。 5．全曲合成，并填上第一段歌词。 6．讲解变化音降记号： (1)复习升记号：演唱上学期第六课歌曲《我是少年阿凡提》。复习音名与变音记号(详见第七册第六课)。 (2)出示降记号：听辨《小纸船的梦》前奏： 板书 ，并在键盘图上指出这三个音的位置。如有口风琴，可利用口风琴的键盘找到1=F(调)中的 ，并吹奏感受其音高。 (3)完成课本上的听辨练习。 (4)唱好歌曲中的结束句。 感受和声音程的变化效果。 7．完整地唱全歌。要充满向往的神情演唱。 8．表演歌曲： (1)伴奏练习。重点是在教师指导下，根据班级实际情况，使用有固定音高的旋律乐器按谱练习。 (2)演出形式上可采用领唱与合唱。要注意伴奏声部的音量不能太大，要突出歌唱的声部，处理好唱与伴奏的关系。 (3)完整地、有感情地表演歌曲，抒发第一人称我的理想。 教 学 建 议 本课内容拟用两课时完成。 第一课时：学唱《种太阳》；聆听《长大后我就成了你》。 第二课时：学唱《小纸船的梦》；聆听《年轻的朋友来相会》。 教 材 分 析 1．歌曲《长大后我就成了你》 这是一首献给教师的歌曲。歌曲赞美了人民教师无怨无悔的奉献精神和托起下一代新人的崇高责任感。深情的`歌声将激起今天坐在课堂中的学生对教师的敬爱，并对他们明天的选择产生深刻的影响。 歌曲采用山东琴书的音调为素材，真挚、纯朴，有着浓郁的乡土气息。 歌曲由两个乐段及一个尾声组成。前乐段包含四个乐句，第一乐句从高音盘旋下行，第二乐句作平稳的进行，第三、四乐句分别与第一、第二乐句相似。句首的 生动地表现了孩子们的惊奇和赞叹的心情。后乐段也含四个乐句。第一、第三乐句也都在句首用高昂的音调 表现出实现了崇高理想后的强烈的自豪感。第三、第四乐句，委婉深情，赞颂了教师的高尚情操。 结束部分取材于后乐段的第一乐句，这也是本首歌曲的主题所在，表达了人民教师甘为教育事业奉献一切的坚定信念。 2．歌曲《年轻的朋友来相会》 歌曲作于1980年夏。同年在北京新星音乐会上演唱后，受到人们尤其是青年的喜爱，广泛流行，后被评为优秀群众歌曲。歌曲的曲调爽朗、刚劲，节奏明快，简洁，歌词采用第一人称的手法，词曲结合保持一字一音，使歌曲洋溢着蓬勃的朝气和欢乐的情绪。 歌曲采用主、副歌的形式。主歌部分为齐唱或领唱，句式短促，时而三拍子、时而二拍子，更还有四拍子、三种拍子交迭，使音乐富有变化和活力。副歌部分采用二声部合唱，音区提高，表现了青年们神采飞扬、无比自豪的风貌。属于你，属于我这一对舒展而又略带俏皮的问答短句，生动地表现了年轻人互相鼓励、互相竞赛的精神状态，增添了歌曲的情趣。 结束句运用三个长音 ，高亢有力，将歌曲推向高潮。 3．歌曲《种太阳》 这是一首曲调欢快活泼，富有童趣，深受广大孩子们喜爱的儿童歌曲。歌曲通过欢快跳跃的旋律，富有幻想的歌词，表达了少年儿童创造理想未来的天真美好的愿望。采用4/4拍，大调式，歌曲为单二部曲式结构。第一部分由四个乐句组成，曲中弱起小节及五度、六度的跳进，使曲调活泼跳跃，孩子天真的神情和充满幻想的欢乐情绪刻画得十分形象生动。第二部分是歌曲的副歌，由三个乐句构成。第一乐句节奏紧凑，附点八分音符及十六分休止符的运用配以衬词啦啦啦，使曲调更加欢快活泼，表现了种太阳时的愉快的心情。紧接着两个乐句节奏宽松，舒展优美的旋律与前句形成了明显的对比，表达了少年儿童要使世界变得更加温暖、明亮的美好愿望。 4．歌曲《小纸船的梦》 这是一首富有儿童情趣的儿童抒情歌曲。它以优美委婉的旋律和质朴坦诚的语言，展示了一颗纯真的童心，寄寓了孩子美好的憧憬。歌曲分为主题与副歌。这两个部分在音乐上都有共同的特点：旋律线条在乐句之中和乐句之间不断有规律地上下流动，有如波浪的缓缓起伏。这一贯穿全曲的进行方式与3/4拍相结合，使人感觉到小纸船随波飘荡的韵律。主歌部分有四个乐句，各为4小节构成一个方整的乐段。第一乐句旋律先作上行，后作下行，第二乐句以同样的方式进行，只是在旋律上提高了音区。第三乐句句首和第一乐句相同。后半乐句在节奏上加密，增强了动感。第四乐句出现了分裂的节奏XX X0 0X ，打破了前面三个乐句的平稳节奏，流露出殷切期待的心情。歌曲的副歌为二声部合唱。因歌词的需要，旋律句幅扩大为8小节。高声部的旋律取材于前乐段的第二乐句，音区的提高和八度大跳进行，使得感情变得比较激动。结束句的两声区从高音区作平行三度下行。和声上因运用了变化音而形成了大、小三度的色彩变化，使音乐显得柔和，朦胧，歌声载着孩子的梦想，飘向远方，飞向未来。人音版-小学音乐五年级下册全册教案（1）
第一课 春 意 教 学 目 标 1.“春天”、“春雨”、“小鸟”都向人们“致春天”的来临，本课汇编了一组描绘春意的音乐作品。让我们在音乐的感染下，进一步激发对大自然的热爱。 2.聆听《春水》，感受拟人化的“春水”活泼、顽皮的形象。聆听《致春天》，感受乐曲对春天的描绘，尤其是第一与第三乐段，相同的曲调，不同的手法表现不同的情绪。让我们在聆听过程中体验音乐丰富的表现力。 3.表演《小鸟小鸟》、《春雨蒙蒙地下》，歌曲借景抒情，运用不同的节拍、节奏表达对春天的赞美。在学唱过程中学习切分节奏及乐句的重复、变化(相似)重复的创作手法。 教 学 内 容 聆听《致春天》 教学基本要求 1.介绍作曲家的国籍及作品的背景为导入。 (1)设问：“挪威”地处欧洲的哪里?那里的气候条件如何? (2)讲解：春天对地处北欧的挪威人民是多么的美好，作曲家格里格热情地谱写了这首钢琴抒情小品。 2.视听《致春天》。 (1)设问：你能根据伴奏及旋律的不同表现手法区分作品的段落吗? (2)教师可适时指导，如听第一段的主题片段，以及第二段再现主题的片段。还可帮助学生听辨第二部分的低音区的伴奏片段等，以降低学生听赏中的困难，帮助他们听辨三段体的不同情绪的音乐表现。 3.复听《致春天》。 要求学生在座位上用脸部的表情或微小动作，表达出三段音乐在发展过程中的情绪变化。 4.完成教材中的书面作业。 (1)画出第三部分的图形谱，说明第一与第三部分旋律是相同的，但情绪不同。 如用同样的线条，可以用线条的粗细表达其热烈的情景。还可以根据想像在图形谱上添加其他的图画等。 (2)完成方格框内的选择－－曲调高、低与情绪的平静、期待、热烈。 以上两个书面作业，因为是在学生通过二次欣赏作品的基础上独立完成或学生间的相互讨论完成，切忌教师包办代替，要充分发挥学生的想像与联想。 5.三度(欣赏)创作。 让学生根据自己的理解，用舞蹈动作即兴表演对春天来临时人们的"祈望心情，要把三段的发展变化过程能表达出来。不求动作和舞姿的优美，主要是体现学生的自主参与及他们对春天的向往的心情。 聆听《春水》 教学基本要求 1.自然现象的变化导入。 设问：春水从何处来? 冬去春来，大地回春，冰雪融化，形成春水。 春水又怎样活动，他们去向哪里?请听音乐。 2.欣赏童声合唱《春水》。 设问： (1)歌曲创设了一幅怎样的画面? (2)合唱有几个声部?表现出怎样的情绪? (3)春水像不像活泼、顽皮的孩子? 3.再听《春水》，边听边跟着歌声朗读歌词，并在教材的歌词上划上小节线(如一次不成，可多听几遍)。 4.儿歌与打击乐。 (1)按教材上标出的节奏，练习徒手拍击。 (2)可以两人一组练习，即一人朗读一人拍击。 也可以小组与小组练习，最佳方案是个人边朗读边拍击。 (3)注意速度能与歌曲一样。 5.徒手为歌曲伴奏：播放歌曲录音，准确地为歌曲伴奏(按教材上标出的节奏谱)。 6.分组讨论，选择合适的节奏乐器按徒手打击的节奏为歌曲伴奏。 7.各组展示表演。比一比哪一组与音乐配合得最默契。 8.拓展与研究。 设问： (1)能否设计其他形式表演，并说说意图。如配乐作画；小品表演；歌曲伴舞…… (2)重新设计节奏谱，并说说设计的思路与意图。 9.研究成果表演。 教师要积极表扬学生的创造性表演，表扬他们的创新精神。 表演《小鸟小鸟》 教学基本要求 1.生态环保导入。 设问： (1)哪些小动物是人类的好朋友?我们要加以保护。 (2)你能说出描绘春天的成语吗?(春光明媚，鸟语花香，春暖花开，莺歌燕舞……) 2.聆听范唱《小鸟小鸟》。 设问： (1)歌曲是几拍子?说出该拍号的含义?(复习6/8拍号，该拍号在第9册第1课讲过) (2)歌曲表达了怎样的情绪，描绘了怎样的情景? 3.学唱曲调。 (1)教师范唱曲调。 设问： 曲调每一乐句有什么规律?每起句的第一拍有什么规律?(弱拍起唱――第六拍起唱) (2)先学第一部分(第一乐段)。 a.教师范唱。设问：听辨并找出相同与相似的地方? b.在教师指导下用6/8拍指挥图式，跟着教师的指挥放慢速度视唱第一乐句(2小节)。 c.学生自学第一乐段的其他三个乐句(每句2小节)。 d.按教材要求，画出该三个乐句的图形谱，找出相同与相似的部分。 e.按曲调的起伏，有感情地唱好第一部分曲调。 (3)学唱合唱部分(第二乐段)曲调。a.教师分别范唱两个声部的曲调。 设问：听辨并找出相同与不同的地方? b.在教师指导下，二个声部先学唱第二乐段的第一乐句(2小节)。注意第一声部六度音程以及第二声部的四度音准。 有困难的班级可以在教师指导下加唱一条辅助练习： c.分声部自学各自的声部。教师重点辅导低声部。 d.合唱合成。要求学生能相互倾听对方的声部，做到和谐。 4.学唱歌曲 (1)完整地唱全曲曲调，要表达出欢悦、活泼的情绪。 (2)用“la”唱全歌。注意合唱部分的和谐；注意用稍快的速度表达喜悦的心情；注意每句的休止符，要唱得“藕断丝连”状，以表达欢乐的情绪。 (3)填入歌词要唱得更有感情。 5.表演歌曲。 在完成以上环节的基础上，让学生发表表演歌曲的处理意见，如：演唱形式；编配打击乐；伴舞；小品表演……进行二度创作表演。表达对春天的赞美。 表演《春雨蒙蒙地下》 教学基本要求 1.气象知识导入： 春天里的“春光明媚”是一种天气的现象，天气不可能是永远“春光明媚”的日子! 设问： (1)还有哪一种天气现象? (2)人们是怎样来形容春雨的? (3)春雨给大地带来了什么生机? 2.欣赏歌曲范唱。 设问： (1)歌曲的情绪是怎样的? (2)“刷刷刷刷”是什么模拟声?你能模仿唱一下吗? 3.在教师指导下，练习模拟的下雨声“刷刷刷刷”。 (1)前面部分的8小节(包括间奏)要求二声部。 (2)结尾处的5小节(注意力度的变化)要求。 4.师生接唱。 教师唱歌曲的歌词部分，学生接唱雨声“刷刷刷刷”部分。 5.学唱曲调，学习切分音。 (1)教师范唱曲调。 (2)讲解切分节奏及切分音唱法。 (3)在教师指导下学唱开始的9小节曲调(学生用2/4拍指挥图式划拍，弄清强弱拍及后半拍节奏)。 (4)学生自学第17小节以后的曲调：先弄清节奏，再学唱曲调，教师有重点地指导有读 谱困难的学生。 (5)用小快板速度抒情地抒发对春天的赞美，唱好全曲。 6.学唱歌曲，表演歌曲。 (1)在有感情地朗读歌词后，填入歌词歌唱。 (2)歌词词义讨论。 设问：第一段歌词的含义是什么? 第二段歌词：“这是生命在歌唱，这是种子在发芽”，谈谈你是怎样理解的?(借景抒情) (3)在理解词、曲的基础上，有感情地演唱歌曲。 (4)配上打击乐，尤其是沙球在哪里用比较合适?使歌曲的表现更有声、有景、有情。 音乐知识：切分音 1.正常的强弱节奏： 2.改变了强弱关系，产生了切分音： 改写成 节奏，并唱一唱： 教 学 建 议 本课内容拟用二或三课时完成。 一、二课时安排： 第一课时：《小鸟小鸟》、《致春天》。 第二课时：《春雨蒙蒙地下》、《春水》。 二、三课时安排： 第一课时：《小鸟小鸟》、《致春天》。 第二课时：《春雨蒙蒙地下》。 第三课时：《春水》。教 材 分 析 1.钢琴曲《致春天》 春天，象征着美丽；春天，象征着生命。在这美好的季节里，万物苏醒，生机勃发。春天，她又是许多著名的诗篇、绘画和乐章中赞美的对象。《致春天》这首钢琴抒情小品就是挪威作曲家格里格谱写的春天的颂歌。 挪威地处北半球的高纬度，冬季漫长而黑暗，春天总是姗姗来迟。人们热忱地企盼春天的降临。一旦大地回春，人们的心情将是何等的欣喜和珍爱啊!钢琴曲《致春天》正描绘了春天降临大地的情景，表达了人们喜悦激动的心情。 乐曲为单三段体结构。由主三和弦构成，在明朗的高音区奏出的两小节前奏，向人们传达了春天到来的信息。在这高音区清亮的和弦伴奏下，左手奏出了A段柔美、质朴、富有北欧风格的旋律，平静而深情。 中段(B)出现了一个深沉而富有动力性的音调。它在低音声部的低八度音的配合下，由中音区不断向上推进，有如春天来临的脚步声，一刻也不停息。同时也表现了人们期盼春天降临的殷切心情。 此时，高音声部以八度奏出强而有力的长音，中、低音声部则以四分音符的和弦为之伴奏。随着旋律不断上移，情绪益显激动，仿佛人们在向春天发出呼唤。 在小节之间的短暂间奏后，A段柔美的旋律再次出现。但音区移高，并且八度演奏，加上流丽、晶莹的分解和弦音型伴奏，显得格外绚丽多彩，人们的情绪也更为欢畅热烈。 尾声是一连串的分解和弦，清澈、明亮，好似花蕾初绽，色彩缤纷，引起了人们对美好春天的多少无穷遐想。 2.童声合唱《春水》 春天给孩子们带来了欢愉，孩子们又使春天显得更有生气。歌曲《春水》的歌词，以生动的语言，拟人的手法，描绘了春水潺潺，在田野上奔流的情景。而正是借助“春水”的比喻，表现了孩子们活泼、顽皮的形象以及他们欢欣喜悦的心情，同时也折射出农村孩子关心农事、热爱劳动的朴实品质。歌曲的旋律轻快活跃，节奏张弛相间。刻画出孩子们天真烂漫的性格。歌曲展现了真挚的童心，散发出浓浓的童趣。 歌曲为多声部合唱曲，采用多乐句式的一段体结构。歌曲开始时，旋律比较从容、平稳，由主调手法(在多声部中只有一个主要旋律)构成的三声部唱出了“春水弯弯地流成了小溪，你看它流呀流呀，多么愉快!”随即运用模仿人音版-小学音乐三年级下册全册教案（1）
第一课 春天的歌 教 学 目 标1．从聆听《春到沂河》、《春》等中外音乐作品中感受“春”的意境，并尽可能展开想像、联想，即兴创作以“春”为主题的音响作品。2．能用欢快、活泼的情绪，有感情地表演《嘀哩嘀哩》、《春天举行音乐会》，并进行打击乐伴奏的编创活动，表达对大自然的热爱与赞颂。3．听辨并掌握十六分音符的时值长短，并能在实践活动中运用。注：本课在五线谱版是第二课。 教 学 内 容聆听《春到沂河》 教学基本要求1．以山东民歌《沂蒙山好风光》为欣赏《春到沂河》的导入。(1)欣赏女声独唱《沂蒙山好风光》。(2)随教师的琴声视谱哼唱《沂蒙山好风光》曲调。2．聆听《春到沂河》第一部分(可以听两遍)。设问：(1)这段曲调熟悉吗?它源于哪一首民歌?(2)这段曲调给你们的情绪以什么感受?3．介绍柳琴的形状与音色特征。有条件的学校如能用VCD及多媒体现代化手段介绍，将更为形象生动。4．看着书上的图形谱，完整地听全曲，比较第一部分与第二部分的速度变化。5．揭示曲名《春到沂河》，介绍沂河的地理位置，引导学生懂得《春到沂河》是以山东民歌为素材改编的乐曲。6．再次完整地聆听全曲。从乐曲的名称(标题)及三部分的速度变化，即兴用动作来表达对乐曲的感受与理解。音乐知识 教学基本要求1．在歌曲黄鹂鸟的叫声中模仿其节奏，从模仿实践中感受“ ”的长短。2．十六分音符的时值长短，在复习四分、八分音符时值的基础上，通过比较，让学生理解。3．在复习四分休止符的基础上学习八分休止符的时值。4．在五线谱版教学时，知道以第一间唱“do”时，“re、mi、fa、sol”各音在五线谱上的位置，并借助手势反复练习，唱准音高，记住音位。5．在练习柯尔文手势时，注意其位置的高低。聆听《春》 教学基本要求1．在歌曲《嘀哩嘀哩》声中导入本课的欣赏。设问：歌曲《嘀哩嘀哩》讲的是什么主题?2．听《春》的主题音乐。设问：你能从这一段音乐声中感到四季中的哪一个季节?说说你的感受。3．分别聆听第一、二、三插段音乐。4．完整地听全曲，边听边看着课本上的图形谱及插图，想像音乐所描写的情景，并校对、调整自己刚才填写的答案。 5．用彩色笔涂色块，描述音乐的情绪变化与发展。想像音乐描写的情景，启发学生用不同的颜色来表示音乐的情绪发展。不要求统一答案，只要大致情绪(色彩)相同即可，要充分发挥学生的自主性。表演《嘀哩嘀哩》 教学基本要求1．导入：谁能模仿小黄鹂鸟的鸣叫声？ 如果你不会的话，请听听歌曲中的小黄鹂鸟叫。2．听歌曲范唱(录音或教师示范)。3．请你模仿歌曲中的黄鹂鸟叫声 。4．讲解十六分音符的时值。5．再听歌曲范唱，要求学生感受歌曲的情绪。6．学习曲调：分两部分学唱，即前16小节和后16小节。(1)前16小节的学唱曲：听出这16小节中的.相同乐句是哪一句？先学唱这8小节，然后在学唱其他8小节。(2)后16小节从听辨相同节奏地乐句切入，学唱好8小节，然后再学唱最后8小节。(3)完整地、有感情地唱好歌曲。 7．有感情地学唱歌词，唱好全曲。8．让学生自己为歌曲第二部分选用合适的打击乐器编创伴奏，要体现学生的自主性，尊重他们的创作，在尝试实践的基础上，选择最好的方案。 表演《春天举行音乐会》 教学基本要求1．谈话导入：大自然里有各种美妙的声音，你能用人声来模仿一下吗?春雷的声音?春水的声音?春雨的声音?春风的声音?这些声音组成了春天的音乐会――课题揭示的《春天举行音乐会》。2．聆听范唱(教师示范或听录音)。3．设问：这场音乐会的指挥是谁?这首歌多么富有想像!4．学唱第一部分歌曲(前16小节)：(1)有感情地、有节奏地吟读歌词(按音乐节奏)。学生吟诵歌词时，教师弹这16小节曲调为他们伴奏，既作为背景，又为学曲调铺垫，注意： (2)在有感情熟读这段歌词的基础上，学会曲调与歌曲。 5．学唱歌曲第二部分：以乐句为单位，以听唱法为主学唱曲调。“春天举行音乐会”是点题乐句，也是全歌的高潮，要注意唱好。6．有感情地唱全歌，并伴以动作表演。7．以打击乐伴奏渲染其气氛。8．打击乐的编创有两个方面：一是选择乐器，二是选择节奏。必需按不同性能的打击乐器选择其适合表演的节奏型。如金属类宜表演长音，而木块类则宜短音。听辨教学的要求1．听辨的目的是培养学生对音乐的注意力与记忆力。能辨别前十六分音符节奏与后十六分音符节奏2．教师还可以自己编三条节奏，让学生听辨。 3．可以让学生创作三条节奏进行听辨。4．三条节奏要同时拍击，并可以重复二到三次。5．听辨后让全体学生模仿拍击。创作活动 教学基本要求1．启发引导谈话，本课听的、唱的音乐作品，都集中表现一个主题，即大自然的春天。表现春天的音乐作品有成千上万，都是作者对“春天”的有感而发，我们每一位学生也度过了九个、十个春天，你们能否也尝试一下创作……2．课本上有四幅图，你们还可以画出更多的春天的画面，在欣赏的作品中用柳琴、小提琴表现，你们可用打击乐或你们各自所掌握的各种乐器(凡是能发出声音的物体都可以来表现)，用你的想像去创作吧。3．创作活动可以一个人，也可以找伙伴二、三人一起创作，也可以是小组，请大家自由结合，充分想像，即兴创作。 教 学 建议本课拟用三课时完成。第一课时：表演《嘀哩嘀哩》，聆听《春到沂河》，掌握十六分音符的时值。第二课时：聆听《春》，表演《春天举行音乐会》。第三课时：复习四首音乐作品，创作以春为主题的艺术作品。 教 材 分 析1．柳琴独奏《春到沂河》春天，是播种的季节，也是蕴含希望的季节。这首柳琴独奏曲正是描绘位于山东的沂河两岸春光明媚、流水潺潺、万物生辉的动人景象；表现了在田间愉快劳动的人们对丰收的展望，对美好未来的热烈向往。乐曲采用了浓郁的山东风味的旋律，具有鲜明的地方色彩。曲中的引子和第一部分就是以山东民歌《沂蒙山好风光》为素材，加以提炼和发展而成的。《沂蒙山好风光》旋律： 民歌音调分别在引子和第一部分中作节奏拉开和紧缩的处理，描绘了沂河两岸的大好春色，以及欢快热烈的劳动场面。第二部分的旋律由中板转慢板，以山东琴书和山东柳琴戏为基调，加以演变发展。通过调式、调性的变化，以及演奏上用推、挽、吟、揉的技巧润饰曲调，使音乐更富韵味，表达了人们对幸福生活的向往。这一优美如歌的段落同其前后形成了鲜明的对比。 最后部分是第一部分的变化再现，热烈、快速，以活跃、强烈的音响，表现了欢腾的场景。柳琴在乐曲尾部充分发挥了“夹扫”技巧的威力，使旋律在强而有力的和音衬托下，渲染了异常热烈的气氛。柳琴高音弹拨乐器，外形如琵琶，略小。是山东、江苏、安徽一带流行很广的民间乐器，也是柳琴戏及泗洲戏的主要伴奏乐器。柳琴的音色清脆、明快，音域广，音量大，效果热烈、粗犷，在乐队中担任主旋律声部，有很佳的效果。2．小提琴协奏曲套曲《春》这首乐曲系18世纪意大利作曲家维瓦尔第的小提琴协奏曲《四季》中《春》的第一乐章。顾名思义，乐曲是描写春天的。人们在生活中是如何感觉到春天的呢?这主要是根据生活经验，是从许多自然现象中意识到的。如：风和日暖、鸟语花香、冰消雪融、流水潺潺等景象，都能使人们联想到春天的到来。而作曲家也往往在旋律或伴奏背景中模拟淙淙泉声、啾啾鸟鸣等音响使听者联想起春天。维瓦尔第的这首乐曲是描写春天的范例中最早的一首。乐曲以回旋曲形式写成。一个主要的主题(即春天的主题在四个插段前后反复出现）。 主题是那么的华丽洒脱，生气蓬勃，充满了欢快的春天气息，仿佛在欢呼：“春天来了!”在主题的反复之间为四个插段。第一插段――《小鸟唱着欢乐之歌来迎春》，独奏小提琴以一连串尖锐的颤音生动也模仿群鸟的啼鸣。第二插段――“微风轻拂清泉，泉水叮咚流淌”，独奏小提琴和全体上一篇：关于一年级下册数学教案【三篇】